少儿中国舞如下：
中国舞是面向广大幼儿、儿童、少年及青年的一种舞蹈类型，是将中国舞蹈的知识性、训练性和***性结合起来推行国民素质教育的舞蹈课程。
中国舞考级内容包括：中国古典舞基训和身韵和身韵、中国民族、民间舞（汉、藏、蒙古、***尔、朝鲜、傣、苗、彝族）以及音乐节奏训练。
中国舞等级考试教材注重少儿的年龄特征，把中国古典舞和中国民族民间舞中一些基本元素、韵律、舞姿、动作和舞步，按不同年龄划分为13个等级，每一等级的内容与方法符合相应年龄学生的生理和心理特点，也有符合该级别学员身体条件的舞蹈基训。
舞蹈练习可以使身体变的挺拔，克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态；科学化、规范化的舞蹈训练还有助与少年儿童身体各围度的均衡发展。使少年儿童的力量、柔韧性、控制、稳定性、协调性、灵活性和耐力等方面的身体素质都会得到提高。
舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。
⑴ 少儿舞蹈考一级都考什么内容
少儿舞蹈考一级要考的内容有：走步、音乐反映、扩指、手臂动作、 弯腰、转腰、 前压腿、 双吸脚、脚位、头的动作、 摆臂 、蹦跳步 、平踏步、游戏。
儿童舞蹈是指由儿童表演或表现儿童生活的舞蹈。是对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段。它的特点是边歌边舞，形象直观，易于被儿童理解和接受。
儿童舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义，明显促进儿童身心的健康成长。
学舞蹈的作用：
1、形体优美：随着Urbandance.Cn编舞网的传播，正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。
2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。
3、肢体灵活性、柔韧性：由于经常练习压脚，劈叉，下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。
4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。
5、提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。
6、提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞，双人舞，集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
7、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。
8、培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。
9、培养孩子的想象力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想象力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。
网络-儿童舞蹈
网络-中国舞等级考试
⑵ 幼儿园的舞蹈课都教些什么内容
正常来讲,
舞蹈课要从训练儿童身体灵活性入手,
一节课一个半小时的话,半小时做地面勾绷脚,地面压腿,跪下腰一类的入门基本训练
中间半小时做些活动类的小游戏,比方说跳,或者地面的前滚翻,
后半小时教儿童成品舞蹈,选好合适的音乐
⑶ 幼儿舞蹈教学基本步骤
第一课（重要） 1、课堂常规（先让孩子学会听你的口令） 2、认识自己的身体各个部位名称（从头到脚尖） 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿（超重要，以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课，就在今天） 第二课以后可以按 25分钟基本功（从基础逐渐到复杂，这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。） 30分钟新律动或组合（可根据自己的需求编排，也可用舞蹈考级教材等） 5分钟课后小结，重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置家庭作业，比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功，（如旁压腿、前呛脸，跪地下腰什么的，反正你教了什么就布置什么）。有了家庭作业的复习和巩固，到下节课的时候，孩子和你都不会那么辛苦 如六一有表演节目，可将节目所需要的动作安排在每个课时里，到六一的时候出了成品舞蹈，是不是有种秋天收获的感觉，如果是1个半小时或者2个小时的课，课时内容还需丰富，课逐步递增。 略供小建。如有其它问题可追问。答题不易，有问题可追问
⑷ 少儿舞蹈或者儿童舞蹈课程一般分哪些类别
就舞蹈种类来讲，一般设有有古典芭蕾、中国民间舞、古典舞、西方民间舞、爵士舞等等。
另外，少儿或者儿童舞蹈还会在创意舞蹈方面开设课程，例如童翼创意舞蹈，就有老师引导孩子根据音乐感觉、身体摆动等，结合舞蹈技巧进行孩子们自己的自身舞蹈创作。
⑸ 幼儿舞蹈第一节课程如何安排
首先是要
喜欢舞蹈了解什么是舞蹈，
如果孩子们不喜欢你教的在好也不行
⑹ 少儿舞蹈课程包括什么
华夏童年告诉您少儿舞蹈课程包括
柔韧素质训练及少儿舞蹈教程的方法技巧：
柔韧素质是指人体各个关节的活动幅度以及肌肉、肌腱和韧带等软组织的伸展能力。舞蹈演员的肩、腰、髋、腿等部位均需要具备特殊的柔韧性，才能在舞蹈中表现出大幅度的活动范围。柔韧怀差的人，会影响掌握动作技能，还会限制力量及速度、协调能力的发挥，也会造成肌肉、韧带损伤。在少儿舞蹈教程教学训练中，既要解决舞者的软开度问题，又要重视舞者的韧性问题，体现出柔中有刚和刚中有柔的效果。为此，需要我们深入研究柔韧素质和训练问题。
对柔韧的训练可分为：主动柔韧性练习和被动柔韧性练习两种：主动柔韧性是指舞者依靠相应关节周围肌群的积极工作，完成大幅度动作的能力。主动柔韧性训练培养舞者的柔韧能力，也起到发展力量素质的作用。
下面谈谈少儿舞蹈教程中柔韧训练的方法与要求：主动拉伸与被动怀拉伸练习法必须相互兼顾。
主动的动力拉伸练习是依靠自身的力量，将肌肉、肌腱、韧带等软组织拉长，提高其伸展性的方法。如：踢腿练习，可***用负重和不负重的拉伸练习。
被动的动力拉伸练习是依靠老师或同伴的助力拉长韧带、肌肉的练习。如：依靠同伴的助力帮助逐渐提高后踢腿或前踢腿的动作幅度。
而被动的静力拉伸练习是由外力来保持固定姿势的练习。如：依靠同伴的力量来保持高举腿的最大幅度。
被动性拉伸练习的效果要比主动拉伸练习小一些，但它可达到更大的被动柔性性指标。而被动柔韧性的最大指标又决定主动柔韧性的指标，因此在训练过程中两者必须兼而有之，不可偏废。如：舞者在地毯上纵叉很好，可是在做劈叉跳时却达不到理想效果，很说明两者的关系。
⑺ 幼儿舞蹈教学基本步骤.(基本功和课程)
幼儿舞蹈教学首先是身体素质的训练
比如勾绷脚、腹背肌，接着是软开度训版练
就是压腿、压垮、下腰权、下叉这些，等这些基础都做完可以变排适合儿童的小组合
这个组合就看你是什么风格教学了
儿童舞、民间舞或者芭蕾舞都可以
⑻ 一般艺术培训小孩舞蹈课都应该教些什么课程
我是学舞蹈的：
我觉得应该分两节课
上半节课练基本功再把赶上压腿前、旁、后，然后踢前腿在下树杈，踢旁腿下横插，然后下腰练习蹲，小跳。结束上半节课休息20分钟，在上下半节课，练习舞蹈动作或舞姿结束上课。
谢谢***纳
少儿舞蹈是舞蹈艺术范畴的一个组成部分。它以独特的儿童思想和浓郁的儿童艺术情趣，在社会的文化生活与舞蹈艺术中给广大观众展现出一片绚丽多彩的艺术花卉。同时它能开启儿童的智慧之门，陶冶少儿的高尚情操，培养他们对美的追求，使他们的外在形体和内心人格形成美的统一，为我国少年儿童的思想教育、道德情操教育，艺术启蒙教育开拓了一个新的、广阔的天地。因此，在美育教育中占有重要的地位。但舞蹈艺术又不同于其他的艺术门类，它是一种人体的动态艺术，是用身体和节奏表现思想情感的，儿童舞蹈需要儿童自身走向舞台把纯洁无比的感情表现出来。舞蹈这一特殊的规定性为少儿舞蹈教学提出了自身的教学规律。
作为一个少儿舞蹈教师，必须具有专业舞蹈素质，并能依据教学对象的年龄、程度以及教材的内容和要求制定相应的教学方法。少儿舞蹈集教学、排练、表演、管理为一体，如果仅仅只具备专业舞蹈的能力是远远不够的。缺乏表演才能，在枯燥的基础训练课中，就会让少儿失去兴趣；没有编导能力就没有创意，也无法完成教学的整个过程；不具备组织管理能力，就会导致课堂纪律松散，从而影响教学效果。这四种能力和素质是相辅相成的，就像一根紧密相连的教学链。因此教学特征规定一个少儿舞蹈教师必须是：会跳、会教——在舞蹈的动态形象的示范中，动作规范、语言表达亲切准确，课堂组织得生动活泼；会编——有自编自导少儿歌舞和辅导少儿活动的能力。这“三会”自始至终贯穿着组织管理能力。
作为文化馆的少儿舞蹈教师，除了应该具备上述的基本条件外，还需要进一步探索它的教学规律，只有掌握了教学规律才能相应地培养出舞蹈人才。首先文化馆不是正规的舞蹈学校，学生业余学习舞蹈，有很大的自由性。其次，由于舞蹈是人体的动态艺术，训练是很艰苦的，没有硬性规定，全凭学生的兴趣和个人意愿这么一种学习方式，很容易使他们产生畏难情绪，甚至导致学业半途而废。因此，文化馆的少儿舞蹈教学又有着自身的特殊性，表现在教学上有如下四个方面：
一、教师的主导作用
舞蹈教学是一个循序渐进的过程，从陌生到熟练需要教师逐步引导，在整个教学过程中，教师起主导作用。这一特点的产生是由于舞蹈有其自身的特点，它的基本知识体现在教师的形体上。因此要求教师教新动作和新组合时要熟记并能讲清楚动作的规格、要领和节奏，说明动作的形态和用力方法，并且在教学中用生动的形象去指导和启发学生，给学生进行反复的动作示范，教师在示范时要有充沛的感情与热情，示范动作要求准确无误，节奏鲜明。因为学生往往先入为主，如果教师的示范动作今天和明天不一样，学生把动作学会记住了，可老师又把动作修改了，这样就会造成课堂教学杂乱无章，使学生思维混乱，不知所措。而一个动作初学时养成的毛病是很顽固的，很难纠正。如果课堂上教师忙于纠正动作，教学工作就会处于被动状态，教学效果也就可想而知。教师不但示范动作要规范，而且在指导学生动作时也不能随便用手势，因为少儿的模仿能力比理解能力强，学生以为动作要求就是如此，即使你对学生要求再严格，他们也会搞糊涂了。当然，如果教师本身教学动作不规范，那就只能是误人子弟，所以教师必须提高自身的艺术修养和业务素质，认真对待教学课，示范动作力求准确无误、节奏鲜明、引人入胜。让学生印象深刻，跃跃欲试，产生一种强烈的模仿冲动，从而培养他们对舞蹈的热情，调动他们的学习积极性。
二、耐心细致的教学
舞蹈训练给少儿以形体美，增强他们视听的反映能力、身体各部分的协调能力。教师在课堂上面对天真活拨的孩子，既是严师，又是慈母。好动是儿童的天性，一节课没上完就会有孩子注意力不集中，开始懒散，有时任你怎么提高嗓门也无济于事。面对这种情况教师不能急躁，孩子们的感知能力和理解能力有时很有限，往往表现在做动作比较迟钝，不善于按照老师的要求自觉地对动作进行自我纠正。教师应多给学生以反复的动作示范，要耐心细致地逐一去纠正他们的各种毛病，这种教学方法看起来很慢，很费神，实质上在教学效果上却有不容忽视的效应，是一种很快捷的易出成效的教学手段，对提高教学质量有显著的作用。
三、灵活的教学方式
我们的教学对象是少儿，充满着稚气和天真，他们是怀着好玩、好奇的心理来学习舞蹈的。当然也有家长望子成龙的因素。舞蹈具有很强的技巧性，在少儿舞蹈教育中，基本功训练就必然成为教学过程中十分重要的环节。学舞蹈都必须从基础入门，缺乏对训练的心理准备，其中还有很多孩子存在娇气，加上生理条件的因素又决定他们只有二十来分钟有意注意的能力，一堂课下来，孩子们就会失去笑容，一切不如想象中那么美好。“学舞为什么要练功，又痛有拘谨？”“为什么没有跳儿童舞蹈呀？”尽管老师再三强调不练基本功就跳不好舞蹈，仍提不起孩子学习舞蹈的兴趣，甚至产生“怯学”情绪。我认为，要想在教学过程中，很好地激发和调动孩子们的“兴趣”，不使他们感到枯燥无味，这就要求教师除了启发和鼓励学生之外，必须从兴趣入手，以活泼、充满童趣的动作去吸引学生的注意力，避免一些相同、相近、相似动作的排列组合，克服枯燥、单调的训练方法，使孩子们对舞蹈求知、求新、求难，保持一种长期的新鲜感和征服欲望。还可以在训练课中插入一些轻松、活泼的小游戏或唱首儿歌或讲一段舞蹈家的故事，其次在动作反复练习时也要提出新的要求，教师不仅仅要每天教新的动作去引起学生的兴趣，也要用动作的新要求去吸引学生，使他们感到每天都有新的要求和新的收获，从而提高学习兴趣，同时还要加强动作的难度，树立起他们知难而上、奋发进取的精神。
四、表演剧目的排练和演出
不满足是孩子们对事物流露的一种正常心理。孩子们经过一段时间的训练之后，看到别人登台表演时，就会充满着跃跃欲试的***。教师就要抓住这种心理，排练一些选材不能离少儿接受能力太远，形式多样，动作难度适当，富有童心、童趣的表演剧目，让学生在训练的同时给他们创造表演的机会，培养他们上舞台的胆识和表演才能。孩子们在排练每一个表演剧目时，情绪特别高，总想在表演中表现自己，所以特别认真。教师更应严格要求，树立起他们对艺术的责任感。通过舞蹈作品，滋润孩子们的心田，使孩子们变得更加充实，更加聪明。用他们质朴的表演去表现成人舞蹈艺术所无可比拟和无法替代的舞蹈的艺术情趣和纯真的感情。经过这样的引导之后，在规定的课时里学生不管四季寒暑，路途远近都能克服困难，坚持训练，他们与舞蹈的联系更加密切，舞蹈成了孩子们生活中很重要的内容。
文化馆少儿培训工作不但要培养人才，在本地区还担负着少儿必要的演出任务和各项赛事的组织和策划任务，工作有很强的示范性质。而任何艺术门类的基础训练，最终的归宿总要落实在舞台的艺术表演上。表演剧目的排练演出和单纯的训练舞蹈基本动作，无论从功能和效果都有很大的区别，这一教学模式的效果是让孩子们通过舞蹈排练，增强他们的组织纪律性，整体观念和提高他们的模仿能力；通过舞蹈表演让孩子们在不同场合的演出中锻炼能力，可培育他们的艺术美、心灵美，开阔视野，增强自信心。作为演出的个体成员，逐渐培养他们的协调能力、合作精神、群体意识，并为自己在群体中的价值感到自豪。
总之，文化馆少儿舞蹈教学的这四个特点，本身是相互联系和不可分割的。少儿舞蹈教育是提高少年儿童综合素质的重要手段，是培养他们德、智、体全面发展的有效途径。
① 学习舞蹈需要哪些基础
基本功八要素
基本功第一要素：站
行家一出手就知有没有，基本功不扎实你不用出手，往那里一站就能看得出来，"站"不好，不要谈其他基本功和动作，所以站为第一要素！
提高方式：开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站！
基本功第二要素：立
立是站的延伸，在立的过程中保留站的所有要领同时，还需稳定身体的重心。立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻。
提高方式：把杆半脚尖、单脚半脚尖；把下半脚尖、单脚半脚尖。
基本功第三要素：直
"直"主要指腿直、后背直。腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。"直"练得好，线条漂亮，挺而不僵。
提高方式：把杆所有动作都贯穿着“直”的要求，脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷，腿的“直”方得以实现。
基本功第四要素：行
“行”因其重心移动较快，对学生的身体控制能力要求陡增！"行"练得好，能有效提高舞姿的准确性，同时***提高舞蹈过程中的重心操控能力。
提高方式：步伐单一练习；步法组合；步法舞姿综合组合。
基本功第五要素：韧
"韧"是指身体的柔韧能力，也就是大家所说的软开度，包括脚背、腿、胯、腰、肩等，韧带及关节的柔韧及拓展。"韧"解决得好，身体的空间表现力就强，完成动作的阻力就小。
提高方式：压、踢、耗、甩。
基本功第六要素：快
"快"是指动作的速度快，快而不紧、快而不懈，"快"练得好，灵巧度就高，快速变换舞姿的能力随之提高。
提高方式：把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿，甩腰，把下的小跳、打击都是解决"快"的有效方式。
基本功第七要素：轻
"轻"指动作完成要轻松，腾空要轻飘、落地要轻缓。"轻"解决得好，动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。
提高方式：蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。
基本功第八要素：稳
"稳"是指动作平稳、舞姿准确，稳练得好，动作行云流水、舞姿转换精确。
提高方式：移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。
② 教小孩儿拉丁舞需要具备什么条件
如果要教的话，你的场地，还有你开办舞蹈班要很多证文体局。自己的话如果有拉丁舞教师证会更好。
③ 开个舞蹈工作室要具备什么条件啊
请问你舞蹈班来办起来了吗，我也想开办舞蹈班，能不能学学经验
④ 办少儿舞蹈班需要什么条件
本人刚办完，是针对少儿舞蹈教育的
首先要先和社会力量管理部门打招呼
然后选址，然后带办公室的人去看你选好的房子
要准备消防安全许可，通道要方便疏散
然后添表，交钱
下面可以供你参考
民办教育办学审批表
机构名称： （盖章）
详细地址：
电 话：
单位（人）：
年 月 日
**区民办教育机构法人登记表
照片
（小二寸） 法人姓名 年龄 性别 文化程度
工作单位 是否在职
家庭住址 宅 电
本人工作单位
或户口所在地
街道办事处
同意办学意见
领导签字： 单位（盖章） 年 月 日
校长姓名 性别 年龄 学历 职称
工作单位 是否在职
管理人员
姓 名 性别 年龄 学历 从事具体工作
工作单位 是否在职
授课人
姓 名 性别 年龄 学历 毕业学校 任课
科目 专、兼
职 职称 是否在职
还有一些无关紧要形式化的东西
这个是我领到的办学条件文件：
申请办学基本条件
一、办学申请报告：写清指导思想，宗旨，形式，地点，招收对象，收费标准，专业，名称经费投入，教学设施，师资力量等，及最终达到的教学目标。
二、学校章程。内容如下：1、名称2、地址3、宗旨4、规模5、层次6、形式7、资产的数额8、资产来源9、资产性质10、决策机构的人员构成11、机构法定代表人12、写明出资人是否要求取得合理回报13、机构议事规则
三、举办者证明材料：1、法人资格原件、复印件或公民个人户口簿、***原件、复印件。（举办者要具有本市户口）2、健康证明。
四、发展规划、拟定教材样本复印件。
五、注册资金证明（举办者定期一万元的存折原件、复印件）。
六、具法律效力的自有或租借期不少于二年的租借设备、场地房屋契约（有业主房证），面积不少于300平米，办公电话一部、已上网的微机一台。外语培训必须配备多媒体教室。
七、拟任校长的资格证明：1、本科学历或中级以上专业技术职称证书原件、复印件；2、***原件、复印件。3、健康证明。
八、拟聘教师学历、资格证书、专业技术职称证书原件、复印件及健康证明。
九、举办者要与所聘校长、教师签定聘任合同一式三份。（上交一份）
十、会计、出纳资格证明。
十一、所设各岗位的岗位职责。（以上材料要求用A4纸）
够详细了吧？祝你顺利
⑤ 少儿舞蹈考一级都考什么内容
少儿舞蹈考一级要考的内容有：走步、音乐反映、扩指、手臂动作、 弯腰、转腰、 前压腿、 双吸脚、脚位、头的动作、 摆臂 、蹦跳步 、平踏步、游戏。
儿童舞蹈是指由儿童表演或表现儿童生活的舞蹈。是对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段。它的特点是边歌边舞，形象直观，易于被儿童理解和接受。
儿童舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义，明显促进儿童身心的健康成长。
(5)儿童舞蹈需要什么条件扩展阅读：
学舞蹈的作用：
1、形体优美：随着Urbandance.Cn编舞网的传播，正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。
2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。
3、肢体灵活性、柔韧性：由于经常练习压脚，劈叉，下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。
4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。
5、提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。
6、提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞，双人舞，集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
7、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。
8、培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。
9、培养孩子的想象力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想象力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。
适合小孩跳的女团舞有：TWICE的Likey，IZONE UP天空之上，Airplane，Spaceship，Sunflower，So Curious，UP和O My UP。
1、TWICE的Likey，很好学，就是MOMO那段Dance Break需要好好记一记练一练，其实不难，但力度千万不能少，否则看起来动作软趴趴的很不好看。
2、IZONE UP天空之上，Airplane，Spaceship，Sunflower，So Curious这几个舞蹈非常元气可爱，简单又好看，跳的过程中还很开心。
3、如果有多人表演建议选UP和O My UP，多人跳起来很好看，动作好好学不难，但是一个人真的跳不出感觉，多人跳齐效果更好。
小女孩学舞蹈的好处
1、形体优美：正处于快速生长发育时期的女孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使她们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。
2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，可锻炼孩子的动作协调性，使孩子更有节奏感。
3、增强肢体灵活性、柔韧性：经过舞蹈训练，孩子的力量控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。
4、培养审美情感：舞蹈通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，可使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。
学舞蹈的最佳年龄：孩子开始学舞蹈,应该在7-10周岁之间，这时孩子的身体骨骼发育比较完全。但是家长如果想让孩子对舞蹈产生兴趣，就应该从3-4周岁开始，在幼儿园时期可以锻炼一下幼儿对舞蹈的协调性，例如跳一些儿童舞蹈之类的，不太需要舞蹈基本功的练习。5周岁以后就可以对孩子进行一些少儿舞蹈基础培训。
第一、儿童舞蹈是儿童游戏的一种高级形式，“游乐性”应当是儿童舞蹈的一个主要的艺术特点。儿童舞蹈一般是从幼儿期开始的。大致到学龄中期为止，年龄是从四岁至十四或十五岁左右。对于幼儿期的儿童来说，他们日常生活，除了吃饭和睡眠外，主要的活动就是玩耍和游戏。就是学龄期的儿童，在学习以外的时间，玩耍和游戏也是不可缺少的活动。因此，儿童舞蹈的趣味性和***性应当摆在首位。只有好玩、有趣，孩子们才爱跳、才爱看，才能达到百跳不厌、百看不烦的地步。所以，在考虑舞蹈的题材时，应当选择孩子们所熟悉的喜爱的、又有一定积极意义的、可以用舞蹈所表现的、那些儿童们的游戏生活内容。
第二、儿童舞蹈是展示儿童心灵的窗口，是表现儿童情感世界的直接方式，因此“纯真性”是儿童舞蹈的一个重要特点。纯真、稚嫩是儿童情感和思想的特点，他们对待一切事物都与成人有着不同的思维方式和独特的视点。丰富的想象、奇异的幻想，常常是儿童（特别是幼儿）们思维活动的特点。他们经常把一些无生命的玩具和物品看成是有生命的朋友。如有的儿童能做一个或数个布娃娃的妈妈，喂他吃饭，唱儿歌哄他睡觉；她或者扮演医生、护士，给小宝宝看病、***、吃药。他们还把一些小动物看成是通人性、有人的感情的小朋友，对小猫、小狗、小兔、小鸡、小鸟、小金鱼等有着特殊的感情，可以和它们一起玩，给它们讲故事……。在我们的儿童舞蹈创作中如何具有纯真性，关键就在于要以儿童的眼睛来看世界，以儿童的思想感情来对待客观事物，从儿童的生活中择取舞蹈的题材，特别是其中的童话、寓言等更存有我们可选择的舞蹈题材。
第三、儿童舞蹈所表演的内容一定要能被儿童看明白、弄懂它的含义，小演员才能表演好，小观众才能接受。因此“明晰性”是儿童舞蹈不可或缺的特点。当然，对不同体裁的舞蹈作品对其内容的明晰性有不同的要求。如对有情节的舞蹈，所表现的人和事一定要清晰、条理分明，切忌逻辑混乱，使人不知所云；对抒情性的舞蹈（情绪舞），舞蹈所表现的人物的情感要鲜明，是喜，是怒，是哀，是乐，不能含混不清，对情感的转变和发展，也要脉络清楚，只有如此，舞蹈才能具有艺术感染力，而对戏剧性的舞蹈（舞剧），则要求人物性格突出，情节***和矛盾冲突的发展要简捷明了，起、承、转、合要循序展开，一般不用或少用“时空交错式结构”，否则，容易使小观众如堕五里雾中，收不到应有的艺术效果。
第四、儿童的生活是丰富多彩的，儿童的情感、思想也是繁复多样的。因此儿童舞蹈的“综合性”也是儿童舞蹈必不可少的特点。不同的年龄段的儿童，有不同的生活内容，有不同的生理和心理特征，有不同的喜爱和所关心的事物。这就给我们选择儿童舞蹈的题材，有了极为宽广的余地。儿童现实的生活，儿童所感兴趣的神话传说、童话寓言，自然景物中的花鸟鱼虫、山水风雨，以及童幻世界中的一切，都可以编成舞蹈，塑造出生动鲜明的舞蹈形象。例如，儿童童话歌舞《大森林的音乐会》就属于综合性的作品，它深受孩子们的喜爱，时而歌，时而舞，时而对话，生动活泼。而随着儿童舞蹈题材的扩展，舞蹈体裁和形式也就相应地要求多样化。因此，儿童舞蹈除了我们常见的抒情性舞蹈（情绪舞）和叙事性舞蹈（情节舞）外，还应当多提倡***用歌舞、歌舞剧、小舞剧等体裁，这样就能使我们的儿童舞蹈能够更加丰富多彩，更加绚丽多姿。
