大家都说，苏轼是个吃货。
然而他这个吃货，与众不同。比起其他炫耀钟鸣鼎食的吃货，苏轼很朴实。
他在黄州写《猪肉赋》，是因为那里猪宜得要命。他烹饪猪肉，说少放水，小火无焰，别催，火候足时他自美。
他在岭南时，买不到羊肉，只买得到羊骨头。还很高兴地写信吹嘘，说羊骨头用酒略烤，其间碎肉，如吃螃蟹，有钱人不懂这种快乐。
他在海南时，连米都短缺了，就得意洋洋想：“明日东家当祭灶，只鸡斗酒定膰吾。”——打算蹭一顿海南鸡饭。
他吃烤肉时不挑拣：“燎毛燔肉不暇割，饮啖直欲追羲娲。”
他也可以吃清淡：“烂烝香荠白鱼肥，碎点青蒿凉饼滑。”
本质上，苏轼在吃上所得的快乐，都是苦中作乐。
他自己总结：
“一曰无事以当贵，二曰早寝以当富，三曰安步以当车，四曰晚食以当肉。”
早睡，多溜达，晚点吃，行了。
都是穷法子，但他能过得风雅。
最体现苏轼穷，也最体现他风雅的故事，是他送人走时，没钱买酒，只好给人泉水喝：
“临行无酒亦无钱，劝尔一杯菩萨泉。”。
可是劝泉水时，他都有说头：
——这句话豁达极了：你走了之后，哪里都看得见我。四方水里映出来的，都是同一片天。
他是真的这么认为的。被贬到黄州后，苏轼住过临皋亭，当时他很潇洒：
“临皋亭下十数步，便是大江，其半是峨眉雪水。吾饮食沐浴皆取焉，何必归乡哉？”
这种万水同源、何必拘泥的姿态，在《红楼梦》里，就是林黛玉所谓：
“这王十朋也不通的很，不管在那里祭一祭罢了，必定跑到江边子上来作什么！俗语说，‘睹物思人’，天下的水总归一源，不拘那里的水舀一碗看着哭去，也就尽情了。”
按林妹妹的标准，苏轼就很通达了。
我们都说苏轼好。其实细想来：诗与书法，他未必好过黄庭坚；画，米芾父子也在他之上；文章他很好，但那时代老几位都挺好。
苏轼究竟好在哪儿呢？诗人、画家、美食家、文章家、才子、酿酒、制笔……
归根结底，苏轼是史上最卓越的感受者与欣赏者之一。而他还能将自己感受与欣赏，以极通达的姿态，描述出来。
而促成他这份通达、豁达与风雅的，众所周知，是黄州***。苏辙自己说，苏轼自黄州之后的文，自己无法追逐——以苏辙同为唐宋八大家之一的身份，而说出无法追逐，可见苏轼当时位格之高。
苏轼早年一直是聪明人，写各种论商君、论留侯什么的散文，写“一刻值千金”这样的“流丽诗”（杨万里说的）。而且还爱讲冷笑话拿人家打趣（这毛病至死不变）。欧阳修早在苏轼中榜后，就认定他迟早要名动天下的。但因为苏轼太聪明，所以爱出事。
冯梦龙写过《王荆公三难苏学士》，说苏轼不知道黄州风吹花瓣落，擅改王安石“昨夜西风过园林，吹落黄花满地金”之句，结果被王安石一笔流配黄州。
这与大多数以苏轼为主角的民间故事类似：无非讲苏轼“过于聪明”，终于吃了一个教训，以告诫世人聪明不可过于外露等等。
但其实，苏轼到黄州时，也不是年少气盛时节了：那时他44岁。父亲苏洵于十四年前过世，众口传诵的“十年生死两茫茫”已在五年前写出。
38岁时，他写了《密州出猎》，那时他“老夫犹发少年狂”，“鬓微霜，又何妨？”。
而44岁到黄州时，苏轼已经“平生文字为吾累，此去声名不厌低。”已经“我为聪明误一生”了。
他初到黄州，住在定惠院，就是“寂寞沙洲冷”那地方。那阙词极凄婉，可见其心情。
后来苏轼常去安国寺，尤其去那洗澡，那里有个建连和尚，对他说了“知足不辱，知止不殆”。那时他开始正经修点儿禅了。
在黄州开了“东坡”，开始种地后，苏轼开始陶渊明化。黄庭坚说：“渊明千载人，东坡百世士。出处固不同，风味要相似。”苏轼自己写“愧此稚川翁，千载与我俱。画我与渊明，可作三士图。”
苏轼在黄州后期，写前后赤壁赋，写《念奴娇》，写《夜游承天寺》，写“归去，也无风雨也无晴”。锋芒毕露的聪明劲削了，变清澈了，但没什么颓丧气。
他写临皋亭时“江水风月本无常主，闲者便是主人”，其实和《前赤壁赋》的“唯山间之清风江上之明月此造物者之无尽藏也而吾与子所共适”是差不多的风味了。
到此地步，他有些像陶渊明，但没离群索居；还保留着聪明劲，但自然而然；挺欢乐，挺自嘲，挺甜美，风风流流，清清澈澈，随心所欲。所以苏辙认为他哥哥黄州之后的文，“余皆不能追逐”。
于是在临皋亭，他来了句：
“东坡居士酒醉饭饱，倚于几上，白云左绕，青江右回，重门洞开，林峦岔入。当是时，若有思而无所思，以受万物之备。惭愧，惭愧。”是欣慰加自嘲的口吻。
苏轼开了东坡，亲自务农。黄州城东，山坡上开三间房，置十余亩地。给孔平仲写诗说：
“去年东坡拾瓦砾，自种黄桑三百尺。
今年对草盖雪堂，日炙风吹面如墨。”拣瓦砾，种树，盖房子，脸吹晒黑了。东坡二字，从此跟死了他。
他刚去黄州时穷得要命。为了斩断自己购物的手，每月初拿四千五百钱，分三十份挂房梁，每天不敢超过百五十钱。要用时以画叉挑取一块。于是：
“从来破釜跃江鱼，只有清诗嘲饭颗”。
“小屋如渔舟，潆潆水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。”
他开始钻研东坡肉，一半原因也是黄州的猪肉“价贱如泥土”。所以“富者不肯吃，贫者不解煮”。他就开始琢磨吃肉。主要花招还是耐***煮，火候足时他自美。估计让他娶到《》里的宋蕙莲来煮猪头，一定拍手大笑。此人嗜猪肉过头，每天早饭都要吃猪肉漱口。真油腻也。杭州虽然有东坡肉做各馆名菜，本源实在黄州。
苏轼于诸子百家无一不窥，是为真才子。但去黄州前，还有点儒家气。写《晁错论》时还说：“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。”
可是到黄州，他便水气飘散了。他去安国寺洗澡，写：
“岂惟忘净秽，兼以洗荣辱。默归毋多谈，此理观要熟。”
去黄州那年中秋，他写词，开头就是：
“世事一场大梦，人生几度新凉。”
于是，最***的几段诗文，出现了。
《念奴娇·赤壁怀古》尽人皆知。这词写时，他到黄州已两年多。他的性子，根本不在乎黄州赤壁是否大战原址，随口就唱上了。
这词妙处极多，但有黄州特色的是：“大江东去”开门，“淘尽英雄”、“江山如画”的俯仰天地之后，飘然一收，收到了末尾的“故国神游，多情应笑我”。
这清空萧散的一收，是苏轼与以往决定性的不同。不是“会当雕弓如满月，西北望，射天狼”那个密州苏轼了。如是，词前大半部分呈现出一种高亢清越、开阔雄浑，这是苏轼的豪放与才情所决定；但末尾感伤、沉郁又不失旷达蕴籍，以及贯穿全词的高远气象，这种能发而复能收的自如，大可以说，是在黄州的两年经历带给苏轼的。
《前赤壁赋》和《念奴娇》同年夏写就。以赋为名，有韵，但不拘泥骈四俪六。有散文笔法，长短参差，散韵结合，汗漫畅达。名句如云不提。
妙的也是后半部分。
如果只到“托遗响于悲风”为止，则此篇境界，还只是“高古”。全文精髓，乃在“苏子曰”到结尾。
《前赤壁赋》的后半部分，境界高了：
“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？”
这一段，有超脱凡俗，上抵宇宙的玄思；而“是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适”则是当初“江水风月本无常主，闲者便是主人”的后续。
《前赤壁赋》是化身为二，“客”和“苏子”的对话，其实更像是自问自答，而最后“苏子”胜出，以乐始以乐终。比起《念奴娇》结尾的自嘲，《前赤壁赋》结尾更明亮圆润得多，所以结局是“客喜而笑”，是“不知东方之即白”的明亮。
乐天知命，从心所欲，羚羊挂角无迹可寻，到此至矣尽矣。
赤壁三首有个很神的共同点：每到结尾，都会超然拔出虚空，自己跟自己玩。
自得其乐，是至高境界。
《夜游承天寺》，“庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。”
经典禅意比喻句不须提。然而和赤壁三首一样，把月亮和积水空明一比，又进入赤壁三首末尾那种清空浮游之意，也顺便成全苏轼自己所谓“行于所当行，止于不可不止”的味道。
若留意一下苏轼的心路变化，很是有趣：
刚去黄州时，凄凉得很：
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
住了段后，已经开始自嘲了：
敲门都不应，倚杖听江声。小舟从此逝，江海寄余生。
下半段，他又是一个人倚杖听江声，独自琢磨，想就此江海寄余生算了。这时，他的自嘲萧散随意劲儿，已经蓬勃而起。
又住了段，他开始畅快了，已经开始念叨：
一点浩然气，千里快哉风。
终于，他写出了以下句子：谁怕，一蓑烟雨任平生。
归去，也无风雨也无晴。
最后这个，词前有注曰：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈。余独不觉，已而遂晴，故作此词。”三月，即《前赤壁赋》动笔前四个月。
再之后，赤壁三首和承天寺，已经进入云水风月，“造物者之无尽藏也”的境界了。
对我个人而言，苏轼给我最大的影响，是一个小段子。
苏轼有一次爬某座山，看见半山腰一个亭子，想上去休息，爬了半天快累死了，看着亭子绝望；忽然脑子一转，“此地有什么歇不得处？”——为什么不就地坐下休息呢？
于是如鱼脱钩，忽得自由。
这是他在黄州之后的姿态，也是人之为人，最快乐的样子吧？
就自由自在地歇息、饮食、散步、写作，?清俭明快地快乐着，多好？
毕竟万水都是一源，毕竟也无风雨也无晴，毕竟清风明月是造物者无尽藏，毕竟到处都可以歇宿，毕竟明月松柏只需要闲人来赏玩。
毕竟一切，都在心事一转之间。
该走就走，该停就停，该歇就歇。
想明白这些，有了这么个例子，人并不会陡然飞天，却会放松许多。
是为苏轼。我们喜欢他的，不在诗文书画，而在他这份永远明亮的欢乐吧？
赤壁之战的故事，在我国几乎是家喻户晓，尽人皆知。从正史到演义，从戏曲到***，都把这场规模浩大的古代战争，渲染得丰富多姿，波澜壮阔。赤壁鏖兵是意义重大的战略决战，战争的开端，是孙刘两家的生死存亡；战争的进程是如何以弱胜强；战争的结局，奠定了三分天下各占一方。历史的本身情节就十分生动，又经过艺术化的处理就更加热闹非凡。像舌战群儒、草船借箭、蒋干盗书、黄盖诈降、诸葛借风、火烧战船、败走华容等一连串的精彩故事，久已深入人心，就连不识字的老头老太太也都会说：“周瑜打黄盖— 愿打愿挨”可见其影响之深广。
赤壁怀古之作，最著名的便是一诗、一词、一赋。诗《赤壁》“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”这是杜牧的名作。词《念奴娇·赤壁怀古》和赋都是苏东坡的。虽然是在同一个地方，缅怀同一件事情，但却有着不同的意蕴和情致。比较而言，杜诗写得清丽俊逸，贵在巧思；苏词则写得雄浑豪放，气势磅礴。杜牧完全避开了正面，既不写景也不叙事，而是通过一份战争遗产来引发怀古之情，让人们想到那场惊心动魄的战争。然后却陡然一转，从反面去***设战争的另一种结局，其妙处尽在于此。咏史不落窠臼，出神奇于百炼，起别趣于寸心，这正是小杜七绝的特点。
苏轼的词写得豪迈壮阔，雄奇无比，把写景、咏史、抒情三者融为一体，从正面着笔直入主题。一开始就以非凡的气魄，极力把时空扩展开来，立刻就展现了一幅雄伟壮观的画面。让人仿佛看到了诗人正兀立岸边，望浩浩之长江，叹悠悠之历史；对巍巍之赤壁，涌翩翩之浮想。他写出了壮丽的景色，惊涛拍岸，飞珠溅雪，汹涌澎湃，气象万千；他写出了栩栩如生的人物，使雄姿英发的周瑜在他的遥想中出现，如见其音容笑貌；他写出了深沉的感慨，在昂扬激越的词句后面，分明是无奈的苦涩，压抑的情怀。这首词气势之宏大是前无古人的，是苏词及豪放词派的代表作品，其雄刚超迈足以傲视古今。
赋，是我国古代文学中的一种独特之文体，它始于先秦，盛于汉魏，源远流长，不绝于历代。古赋接近于诗，班固曾说：“赋者，古诗之流也”，虽然字不分行，但一般都是句式整炼而协韵，有别于诗的是“不歌而诵”，即是不便咏唱的诗。至唐宋时，由于古文运动的兴起，给赋体注入了新的活力，从而产生了词情并茂，声韵和谐，骈散揉合，长短错落的文赋，《赤壁赋》即是文赋中的代表性名篇。其构思之精巧、立意之高远、谋篇之严谨、词***之清丽，韵味之隽永、气脉之顺畅，都是卓立古今，罕见其匹的。
还是先让我们进入他的心灵轨迹吧：
“壬戊之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。”
赋的开端记述简明，似乎仅为点明时令，说清地点，交待人物而已。看似平淡无奇，却尽得谋篇布局之妙，仿佛是一个高明的军事家，在战斗打响之前的排兵布阵，显示其运筹帷幄之才。你看他安排好赤壁之地，来引发怀古之情；布置下苏子与客，以展开双方的议辩；让微风来增强动感，并将使游兴升华；给秋水赋予重要使命，不单单是环境、情趣的需要，还是后来争辩之议题；他还埋伏下了酒和船，不时在关键之处来接应。就差一个重要角色没有出来，那就是月亮！不过他已经在呼唤了，不是正在诵明月之诗吗？
“少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间，白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”
苏轼是品月的高手，谁人不知他的《水调歌头》？果然，随着月的出现，整个情调为之一变。她冉冉升起于东山之上，宛如在协奏曲中，小提琴拉响了明亮的主旋律，她徘徊于斗牛之间，使夜空更显得深邃幽远；她把清冷的光洒向了秋水，使江面更增添空旷茫然。至此，苏轼已经布下了如诗的梦境，以便把情感升华到沸腾的顶点。突然，他又忽发奇想，魔法般地使船缩小，变成一叶芦苇飘浮于万顷之茫然。他把自身缩小正是为了反衬江天的浩瀚，又让风来吹送轻舟，拂荡衣袂，浩浩乎，飘飘然，如梦如烟，怎不让人身心俱醉，晃若登仙？写到这里完成了第一段落，而这仅仅是一个精彩的发端。
“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：‘桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方’。客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声鸣鸣然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”
寂静的夜，浩渺的江、弥漫的雾气。晚风习习、皓月千里、随轻舟而荡漾的思绪，行文到此，已经是情景相生，意趣皆俱，游乐尽兴，往下还写什么呢？这不已经是一篇很好的游记？不，苏轼的目的远不止此！他以游写景，即景生情，是为了由情入理，然后还要因理而议，并在议论中阐述哲理，揭示主题，这才是他的全部用意。你看，苏子与客对同一环境产生了不同的感受，一个痛饮放歌，豪情洋溢；一个托声箫管，流露出哀怨与悲戚。那断肠的箫声，文中连用了六种比喻，真是凄凉、悱恻、揪心之极！可是，为什么呢？
“苏子愀然，正襟危坐，而问客曰：‘何为其然也？’客曰：月明星稀，乌鹊南飞，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？”
这话不用别人来问，苏轼自己就首先发问了：“何为其然也？”有问必有答，这很自然地就引出下文，整个第三段落，都是客人在申述悲之由来，他的满腹惆怅，首先是由于吊古伤今，由赤壁联想到曹操，想到他的文治武功，想到他的英雄一世，想到他当年在此的赫赫声威，如今他又在哪里呢？如果仅有这种怀古之叹，来作为悲的由来，那是太不够了！先别忙，这仅是第一层意思，好戏还在后头。
“况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以邀游，抱明月而长终，知不可乎骤得，托遗响于悲风。”
他又在缩小自己了，变成了极平凡的小人物，然后再去和历史上的大人物比较。请看，连英雄豪杰都难免被时光所淹没，像你我这样的等闲之辈就更不值一提了，难道还不可悲吗？这已经不是替古人担忧了，而是联想到自己，在这“无才可去补青天”的王权社会里，纵有鸿鹄之志，又能如何？这应该是他的心里话。这种对比所引伸出的结果，更是叹人生之短暂，羡大自然之永存，他幻想着去与神仙为侣，却拥抱宇宙达到永恒，但绝无实现的可能。愿望破灭了，因此，才托遗响于悲风。到这，那悲的由来才算写够了！这段客之所言给全篇的文势造就了跌宕，形成了波澜，从而逼出了畅谈哲理的第四段，那才是全文的点睛之笔呢。
“苏子曰：客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？”
苏轼首先把话题扣紧在水和月上，并以水之川流，月之盈亏，来讲述变与不变之哲理，这正是全篇的题旨。其实，所谓的“客”无非是一种***托，虚拟人物来制造议论的话题，这是中国古赋的传统手法，就像司马相如笔下的子虚、乌有先生一样。他这番“变与不变”的阐述是全文的意脉之所归，早就在这里等着呢！前面的泛舟之乐，箫声悲鸣，客之发议，都是在一步步地往这引，如笋剥壳，如茧抽丝，逐层深化，终于至此，这是多么缜密精湛的艺术构思啊，“立片言以居要”，妙就妙在这里！”
“且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”
东坡居士的“变与不变”之妙理，还只是思想认识上的旷达，欲解脱精神上的苦闷，还需有行为上的超逸，于是他又以“风月本无价，山水自有情”来劝慰‘客’，应该在大自然中寻找精神寄托，胸襟自会开阔，忘却一切荣辱得失。这实际上是他给自己开出的药方，当时，苏轼正处于仕途逆境，刚刚因为“鸟台诗案”而被捕下狱，险些丢了性命。由湖州知州贬为黄州团练副使，仍是待罪之身，限定本州安置，不得签署公事。官场失意，抱负成空，这是他悲之由来。但另一方面，他在黄州虽躬耕垄亩，处境艰辛，而豪旷不异于往日，常与田父野老交游，在谈笑中将尘俗权贵视如草芥，这是他乐观开朗的性格所决定的。因此，《赤壁赋》中主客的所述的悲观与达观，表露的都是他自己的情怀，***托于主客，无非是在表演一出精彩的自拉自唱。
“客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕籍乎舟中，不知东方之既白。”
最后一段的结尾，写得简短精炼，但却在情感上再起波澜，并能关照全局且留下隽永的余味。由于苦闷暂得解脱，故“客喜而笑”，从而完成了全文的由乐而悲、再从悲到喜的情绪转换。由开始的泛舟到最后的枕舟，由月出东山到东方既白，首尾呼应之妥贴，浑然天成。再看那酒杯，从“举酒属客”到“饮酒乐甚”，进而“洗盏更酌”，直至“杯盘狼籍”，好一件贯串道具，正体现了匠心之巧。那最后的一句更有意思，虽然只是平淡地说：“他们躺在船上就睡着了，连天亮都不知道”，但游乐尽兴之意却跃然纸上，还用明说吗？总览全篇则可领悟，东坡文章果然似行云流水，纵横多姿。他那超凡之笔很从容地就达到了化景物为情思，融哲理于诗意，将压抑之情包容于旷达之想，极尽神妙。难怪明代有学者叹服地说：“古今之文，至东坡先生无余能矣！”推崇之情，无以复加。
在中国文学史上，苏轼的名字是光芒四射的，他不仅文章盖世，还是个诗书画全才。即便是饮食养生之道，他也不比后世的营养专家差。他很崇拜韩愈，称颂韩文公是“文起八代之衰”。但后人评价唐宋八大家时，却有：“诗到苏黄尽”之叹。他的词，一扫晚唐、五代浮艳之风，开创了豪放词派之宗，与辛弃疾之词并称“苏辛体”，在书法方面，他长于行楷，用笔丰腴跌宕，有烂漫之趣，与米芾等合称宋代书法四大名家；他擅长画竹，并喜作怪石枯木，论画主张神似，为文人画之倡导者，“胸有成竹”的典故正是他的名言。在文章、诗、词、书、画五项中，他是全能冠军，多才多艺，历代罕见。
值得称道的是，在唐宋八大家之中，苏氏一门就占了三个。其父苏洵和弟弟苏辙，都是文章泰斗，在文学史上都有着辉煌地位，一门三杰，传为美谈，清代选编的总集《古文观止》，从先秦到明末，选了又选，挑了又挑，收了文章二百二十二篇，而苏氏父子竟占了二十四篇，可见他们爷仨的份量。为了对三苏加以区别，他们兄弟俩被人们称为大苏、小苏，其父则被称之为老苏。
尽管苏氏父子名高天下，才冠当时，但居官却均未显达。苏洵仅当过秘书省校书郎、县主簿等微职，大小苏兄弟虽同科登第，但仕途都很坎坷，屡遭厄运，几经谪贬，经常处于逆境。苏轼在黄州写《赤壁赋》的时候，正是他最倒霉的时候，生活也较为贫苦，他曾在诗中写道：“去年东坡拾瓦砾，自种黄桑三百尺。今年刈草盖雪堂，日炙风吹面如墨。”诗中所说的东坡，便是他筑室自居的宅东之土坡，他那永垂后世的雅号——东坡居士，就是这么来的。
历史有时也会开一些不大不小的玩笑，那个曾被唐宋两大诗人吟咏过的黄州赤壁，其实并非“三国周郎赤壁”，原来在湖北省境内有几处赤壁，除黄州之外，还有武昌县西南，嘉鱼县东北，蒲圻县西北三处，都叫赤壁，杜牧在四十岁的时候，曾任黄州刺史，他所咏的《赤壁》与苏轼所游之处，是同一个地方，经考证，当年周瑜大破曹兵，火烧战船之处是蒲折西北的长江南岸，对面便是曹操败走的鸟林。苏轼对此也许未必全然不知，所以他词中才特意点明了“人道是三国周郎赤壁”，等于宣布了“我是听说的，借以抒怀罢了！”。不过，历史既然造就了名人，名人反过来也能造就历史。真实的赤壁也许只是杀戮的见证，在此已无多大的意义，而苏轼笔下的赤壁，已然是精神的升华，唤起了后人无尽的遐思和感悟，人文的美学价值便在于此。在清朝的康熙年间，正式将黄州赤鼻矾定名为“东坡赤壁”，并在那里修了二赋堂等建筑，以纪念那位伟大的文豪。
作者：笑波，长沙市人。人文科学工作者。现任湖南省某杂志社文化总监，作品散见于中外报刊，写作以散文、杂文和评论为主。
来源：国际在线
前后《赤壁赋》比较赏析
前后《赤壁赋》是苏轼被贬谪到黄州后，于宋神宗元丰五年所写。两文意境高远，文***斐然，深沉的感情融于景物描写之中，满腔的悲愤寄寓在旷达的风貌之下，写景、抒情、言理三者水融，堪称千古绝唱。《前赤壁赋》描绘了赤壁秋夜清幽旷渺的优美景色及夜月泛舟的飘逸兴致，以主客问答的方式，发表对宇宙人生的见解，特别是通过对明月与江水变与不变的议论，表现了开朗的胸襟和达观的生活态度。《后赤壁赋》描绘了“山高月小，水落石出”的冬夜江岸及其寥落幽峭的气氛，写出了独自登高引起的悲戚心情，最后以白鹤道士的虚幻梦境作结，于空灵奇幻中寄托超尘绝俗之想，笔调迷离惝恍，逗人遐思。古人曾称赞说：“东坡《赤壁》二赋，一洗万古，欲仿佛其一语，毕世不可得也。”
下面就两文的一些特点作比较分析。
一、两文的相似点
1、文章体制上相同。
赋本是一种文学表现手法，到汉代形成一种特定体制，它兼具诗和散文的性质，讲究文***，注重韵节。到宋代赋已趋于散文化。前后《赤壁赋》都属于赋体，而且都***用了“以文为赋”的形式，既保留了传统赋体那种诗的特质，同时又吸取了散文的笔调和手法，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理趣。它们都有固定的节奏与较为宽泛的音韵，语句上骈散结合，错落有致，在整齐的对偶句中显示了多姿的美感，加上音节自然流畅，文势充沛，给人强烈的美感。不仅如此，苏轼用散文笔法纵横自如地写景、抒情、叙事、议论，他那汪洋恣肆、雄伟奇丽的浪漫主义风格，在其丰富的想象之下更显出特殊新奇的意味。
2、 蕴含的情感一致。
两篇赋都以游乐为主题，一游后再游，都能归结到享受江山美景的乐趣，表现旷达开朗的胸襟和生活态度。虽然不能排除作者的这种超脱是政治失意后的精神苦闷的自我慰藉和排遣，在超逸的背后和旷达的外表下，潜藏着作者的抑郁和悲伤，但我们可以肯定的是两文写游玩之乐，际遇之悲，解脱之情，字里行间都跳跃着苏轼在厄运中努力坚持人生理想和生活信念的艰苦思想斗争的身影。这样看来，林语堂的话就值得人细细思考玩味：“这两篇赋之出名不无缘故，绝非别人的文章可比，因为只用寥寥数百字，就把人在宇宙中之渺小的感觉道出，同时把人在这个红尘生活里可享受的大自然丰厚的赐与表明。”
3、诗情与哲理的完美结合。
两文在艺术上的高品位，主要体现在景、情、理的高度融合，诗情到哲理的升华和凝聚，文学与哲学的完美结合。阅读两文，不管是前《赤壁赋》还是后《赤壁赋》，你都会觉得自己是处于月光水色的笼罩之中，在聆听一个哲人向你阐述人生的道理。难怪《古文观止》里评论说“前后《赤壁赋》不啻一部《南华》”，意思是说，《赤壁赋》完全可以当作道家的《南华经》来读，因为它们在写景抒情中，处处流露着对人生哲理的参悟。
二、两文的不同点
1、描写的时令景色不同。
苏轼于元丰五年七月游览黄州赤壁，写下前《赤壁赋》，三月后重游写下后《赤壁赋》。从时令上看，前文字字秋色，后文句句冬景。就景色而言，前文写泛舟所见，让人赏心悦目：“清风徐来，水波不兴。”描绘出秋江的清朗和澄净。“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。”那茫茫的雾气、江水、夜空，经过月亮的银辉的浸染，显得浩瀚无边，浑然一片，不由得人不陶醉其中。后文景色同是写月夜，却险怪可怕，“霜露既降，木叶尽脱，人影在地，仰见明月”，“江流有声，断岸千尺，山高月小，水落石出”，木枯石瘦，令人惊恐悲哀，黯然神伤，下文又一路奇情逸致，相逼而出，主要写岸上所见，由“履馋岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙”等奇景至“适有孤鹤”、“戛然长鸣，掠予舟而西也”，更加渲染了恐怖的气氛。
2、内容侧重点不同。
前文开头便描绘出一幅安谧、宁静的自然画面，接着以主客问答的手法，抒写自己内心的情怀。“苏子”的话针对“客人”的感触而发，他从宇宙的变化说到人生的哲理。认为从变化的角度看，天地一刻也不会不变，人生短暂，自然可悲；但从不变的角度看，那就是天地与我同生，万物与我同一，都会无穷无尽。况且天地间物各有主，“苟非吾所有，虽一毫而莫取。”如此，人世间的荣辱、得失、忧乐便不足为念了。最后他为“客人”指出出路：到大自然中寻求精神上的寄托。可以说，在内容上，前文重在阐发哲理，这也是苏轼“议论入诗”的文学主张在创作中的体现。
后文写在月明风清之夜，与客行歌相答。先有“有客无酒”、“有酒无肴”之憾，后有“携酒与鱼”而游之乐。行文在平缓舒展中曲折起伏。从“江流有声，断岸千尺”的江岸夜景，写到“履巉岩，披蒙茸……”的山崖险情；从“曾日月之几何而江水不可复识”的感叹，到“悄然而悲，肃然而恐”的心情变化，极腾挪跌宕之姿。最后写孤鹤道士的梦幻之境。可以说，后文重在叙事写景。元代文学家虞集非常推崇后文的写景成就，认为“体物如山高月小，水落石出，皆天然章法。末有道士化鹤之事，尤出人意表” 。
3、心境追求上不同。
封建社会的“士”人无法掌握自己的命运，如同风雨中的一叶扁舟，所以他们有时用儒家的入世观念激励自己，有时又用老庄的出世观念来安慰自己，这是中国古代文人一道独特的风景。前文借主客问答的形式表达了人生短暂、壮志难酬、纵情山水、及时行乐的思想情绪和生活态度。作者所谈的人生哲理，有合理的积极的一面，但也含有佛老思想中随遇而安、惟与自然相适的消极因素，但主调上是旷达乐观的。后文写到孤鹤掠舟，“梦一道士，羽衣翩仙”，而仙鹤是沿用已久的道家象征，如此幻境幻想表现的是苏轼试图拿起从《庄子》中获得的思想武器来捍卫自己的心灵，保持乐观的情绪，应对人生的坎坷，是道家文化使他在人生的疾风暴雨面前自我调适，超然旷达而不封闭自虐、怨无尤人。这也是前人评述前后赤壁赋“不啻一部南华”的原因所在。而与前文相比，后文略为虚无缥缈，更多流露出遗弃尘世的思想。
以上从相似点与不同点两方面比较分析了前后《赤壁赋》的特点，而实际上，正如林西仲所说：“若无前篇，不见后篇之妙；若无后篇，不见前篇之佳。”这样看来，认为前后《赤壁赋》是苏轼散文中的“双璧”应该是不为过分。
教学目标
（一）知识与能力：
1、朗读并背诵课文，领会凝练含蓄，饶有余味的语言。
2、掌握常用文言词语，理解课文大意。
3、学习抓住特征描写景物的方法。
4、学习古人写景抒情的方法。
（二）过程与方法：利用多媒体技术，通过画面、音乐欣赏突破重难点。
（三）情感、态度与价值观：
1、品味优美语言，理解作品意境，体会文中蕴涵的思想感情。
2、反复朗读，体会作者在逆境中自我排遣的的特殊心境。
教学过程：
一、导入：
师： 听过这样一个故事，一个记者***访放牛娃，问：“你为什么放牛？”“赚钱。”“赚钱干啥？”“娶老婆。”“娶老婆干吗？”“生娃娃。”“为什么生娃娃？”“让他放牛。”初听很可笑，可是仔细一想，我们很多人，他的一生不是这样过的吗？
一个普通现代人的一生据说是这样度过的：努力读书——拼命工作——攒钱买房——结婚生子——供子读书。看来人生很无趣啊，是不是？
我们现在来看一个人，让这个人告诉我们人生是否无趣。
（边说边出示引号中文字）
师：今有一人，此人跟我们一样读书——“闭门书史丛，少有凌云志”。读书非常努力。 然后他工作，“平生五千卷，一字不救饥”。
师：可怜啊，连肚子也填不饱。我们接着看，他也买了房，“只影自怜，命寄江湖之上”。 飘零江湖。好不容易买了房了，他又“惊魂未定，梦游缧绁之中”。缧绁，是捆人的绳索，象征着牢房。这个人好象连住在家里都不得安宁啊。他当然也娶了妻子，可惜30岁的时候，他妻子就过逝了，多年以后，他写下这样的句子纪念早逝的妻子——“千里孤坟，无处话凄凉”。这个人的一生很凄凉。
师：我们来看看他到底活的怎么样？
（出示文字，念）：他频遭贬谪， 一生历典八州，身行万里，走过无数穷山恶水，却都如处天堂，他说：此心安处是吾家。他被无数小人中伤下狱，朋友背叛，同道反目，见识了人间万千丑态却说：“眼前见天下无一个不是好人。”
师：这个人去世很久很久以后，有一个作家仔细地研究了这个人的一生，然后为他写了一本传记，在传记中，这个作家给这个人下了如下结论。（出示文字）
（念）：他的一生是载歌载舞，深得其乐的。
师：这个人就是苏轼。
二、初读：
1、生介绍苏东坡。
师：苏东坡的一生比之常人的一生应该说是非常不幸的，但他活得十分快乐，而我们很多人平平常常的过日子，却说人生无趣。看来我们真的该好好的.学一学苏东坡，问问他为什么能过得如此快乐。今天我们来学习一下苏东坡的《记承天寺夜游》，希望下课的时候大家能从东坡这里取到快乐人生的真谛
2、学生自读2分钟，注意读准字音，读准节奏，读出感情。
3、学生朗读
4、 听录音朗读，比较不足在哪里。再齐读
5、 读懂了吗？请针对文中不懂的字词句提问。
三、寻“乐”：
1、 找原因：东坡为何深夜起行？（月色入户）想找好友与他一起分享月色带来的快乐。
2、 寻人物：他有很多朋友，为何独寻张怀民？（无与为乐者）两人都被贬但都不把贬放在心上，都爱“以山水怡情悦性”，志同道合。
（介绍张怀民：1083年被贬黄州，初寓居承天寺，张怀民虽屈居主簿之类的小官，但心胸坦然，决不挂坏与贬谪之事，公务之暇，以山水怡情悦性，处逆境而无悲戚之容，是位品格清高超逸的人。）
3、赏月景：说到乐，人们想到的是“吃、喝、玩、乐”，
（1）他们两人乐的是什么？欣赏美景。
（2）什么景？ “庭下如积水空明，水衷藻、荇交横，盖竹柏影也。”的分析。月，竹柏影。
（3）翻译。
（4）齐读，并背诵这句话。
四、“闲”的深究
1、发感慨：看着这样的美景，东坡发了什么感慨？
（1）“何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。”
（2）翻译。
（3）竹柏、月只是一个象征——美景的象征。
（4）原句=哪里没有美？只是缺少闲人罢了。
2、闲人为何意？
（1）了解“乌台诗案”
（2）苏轼以身份贬黄州，无俸薪，故租50亩荒地经营。有诗曰：“不令寸土闲，饥寒未知免。”“去年东坡拾瓦砾，自种黄桑三百尺。今年刈草盖雪堂，日炙风吹面如墨。”又有“自笑平生为口忙”之句。（3）闲人：闲情逸致的人。（齐读、背诵这句话。）
（4）再次齐读，应读出感情：乐、悠闲。
3、师：这样看来，闲很难做到，怎样才能“闲”？在文章中有无告诉我们？
生：各抒己见
王国维：“一切景语皆情语”。东坡的景语透露了他怎样的内心世界？
生：各抒己见
明确：宁静、心胸开阔、心无杂念。
师：常人有何杂念？
追名逐利
五、总结：现在回过头来，回答上课前的问题，如何才能是自己的人生快乐呢？
（1）罗丹：美是到处都有的
（2）江山风月本无常主，闲者即是主人
（3）胸中廓然无一物
六、布置作业：
1、月的诗句
2、请同学们也来写一段景色描写。
板书：记承天寺夜游
乐 寻友赏月
志同道合
月、竹柏影——美景
闲——闲情雅致
“乌台诗案”后，苏东坡被贬黄州，谪途漫漫，自谓“君门深九重，坟墓在万里；也拟哭穷途，死灰吹不起”，伤心人语，何其悲也！那时，时空的尺度是脚步，他以为再也会不来了。“君门”，指朝廷，经此一变，他才知道，朝廷的门槛很深。“深九重”，那就是深渊了，他是深渊里的牵牛花呀！以“君门”对“坟墓”，他大彻大悟，穷途而哭，这觉悟了的牵牛花，幸有民间的阳光雨露滋养他，使他从死灰里面往上爬，终于活过来了。黄庭坚来看望他，在江天晚霞中，听渔歌唱和，悠扬悦耳，便脱口而出：晚霞映水，渔人争唱满江红。苏东坡答道：朔雪飞空，农夫齐歌普天乐。虽然苏东坡还未完全从“朔雪”般的政治僵冷中缓转过来，但诗情却在黄州农夫的热情中早已迫不及待地解冻了。“渔人”，“农夫”，是民众；“满江红”，“普天乐”，是民间气象，这样的天人合一，是民间才有的。若身在“君门九重”，便会以为是天理所在呐，如王阳明所言，是因那时“心与花皆寂”。一旦走出“君门”，心与花便一起开了，开得明明白白：原来天理在民间呀！于是，他反而要感恩这次的落魄，“幸有清溪三百曲，不辞相送到黄州”，从此鱼樵杂处，幅巾芒履，游于岭上溪谷之间。他来到黄州第二年，友人替他请得东坡田地数十亩，作为营生。但地久荒芜，多荆棘瓦砾，又适逢岁旱，坡老深感“垦辟之劳，筋力殆尽”。可他依然怀着感恩之心，耕读起来，“去年东坡拾瓦砾，自种黄麻三百尺。今年刈草盖雪堂，日炙风吹面如墨。”他在田间的东坡得一废园，“筑而垣之”，修缮了一座堂屋，名曰“雪堂”，因其建成于大雪中，故绘雪于四壁，“起居偃仰，环顾睥睨，无非雪者”。“雪堂”，离江边不到十步，放眼望去，风涛烟雨，晓夕百变，江南诸山，坐落在他的几席上，于是感叹：平生此幸为第一。与范仲淹老不同，坡老处江湖之远，便能放下心中的天理天下，无挂无碍，若有所得。个体首先要能精神自理，生活自处，就像一位老农。人在江南，思想者有福，有江山助，更有民风朴，如人之初。于是，重又开始著述、讲学，作《易传》九卷和《论语说》五卷。耕作之余讲学，释耒而叹，如获新生。便想起重新给自己取个名号，就叫“ 东坡居士”吧。为纪念，作“东坡八首”：郭生本将种，卖药西市垣。古生亦好事，恐是押牙孙。家有一亩竹，无时容叩门。我穷交旧绝，三子独见存。从我于东坡，劳饷同一飧。可怜杜拾遗，事与朱阮论。吾师卜子夏，四海皆弟昆。 其八马生本穷士，从我二十年。日夜望我贵，求分买山钱。我今反累生，借耕辍兹田。刮毛龟背上，何时得成毡？可怜马生痴，至今夸我贤。众笑终不悔，施一当获千。这样纯朴的人情里，有伟大的友谊在，让他感恩于心。故旧，或反目，或离他远去，而“潘、郭、古”三人，一边营生，一边来问学，“从我于东坡，劳饷同一飧”。更有“马生”，一介贫士，追随他二十年，“日夜望我贵，求分买山钱”，却反而被我连累，不但无悔，还“至今夸我贤”，你给了他一点好处，他就当作得了一千。在这样的人情里，思想者如鱼饮水，知足。成就一个伟大的思想者，是要有真诚的友谊为其人生之助的，是要有民众的同情和理解以为其民生之助的，还要有对江山和历史的感悟做他的精神之助。因此，思想者要把自己放下来，放到友谊里去，放到民生中去，放到江山和历史的情境中去，坡老那些最伟大的诗文，如《念奴娇·赤壁怀古》、前后《赤壁赋》等，就在这一时期完成，明显得了江山、历史以及民生和友谊之助。当他“仰观江摇山，俯见月在衣”，吟出“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭”时，感觉他更有福了。这是惟有民间思想者才能享有的清福，这样的江山，才是我们所说的思想者的水土。“长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香”，活在这样的自然风物里，他很知足，“步从父老语”，像一条活泼的鱼儿，在民风里游泳，“新浴觉身轻，新浴感发稀”，被淳朴的民风洗礼了，“不问人家与僧舍，拄杖敲门看修竹”。坡翁的伟大，不在理论，也不在诗文，而在于他为民间思想者提供了一种美的生活方式。当年孔子曾说“吾与点”，但那只是一种境界的提示：春天三月里，穿上便衣，同几位朋友，带几个孩子，到沂水河去洗澡，在求雨台上乘风，唱唱歌就回去。这是学生曾点的回答，用现在的话来说，就是休闲第一了。用古希腊的教育理念解释：闲暇是学校，在闲暇中完成精神自我。陶渊明是“闲暇”的伟大的实践者，他的性情，如清空之明月，如秋风之稻菽，使人俯仰赞之，却有一种难以亲近的玄味。而坡翁却能“俯见月在衣”，使月近人，因此，人们崇敬陶渊明独行，却亲近苏东坡洒脱，惟有苏东坡，能将“自由之思想”，化作自在的美的生活?快乐。坡老有文自赞，得意时，如万斛泉源，不择地而出，在平地滔滔汩汩，虽一日千里无难。失意间，如遇山石曲折，亦能随物赋形，自由本色。一路颠沛一路行，一路留雅一路风。自黄州归来，坡老理解王安石了，两个伟大的思想者，政见虽有不同，但他们的精神却在超越政见的最高的境界上和解了。而当王安石再见坡老时，尤惊为天人，非复当年机智有余才华横溢的苏轼，而是“惟其感恩，所以有福”的苏东坡了，这个苏东坡呀，要几百年才出一个，你看啦，那一份古今罕有的洒脱：莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无睛。一切尽在眼前景，一切皆为心中客，逝者如斯，来去任凭生。苏东坡重读王安石，就恨不得要去追随了，路过金陵，他去拜访下野的王安石，诗曰：“骑驴渺渺入荒陂，想见先生未病时。劝我试求三亩宅，从公已觉十年迟。”当年的苏轼与司马光相从，那是政治上的相从；而今苏东坡要与王安石相从，则是超功利、超政治的精神上的相从。这样的相从，向我们昭示了一种新的气象，即思想者之间的共和气象。这种气象，先秦诸子未有，汉唐以来亦未有，有自北宋苏东坡始，南宋有朱熹和陆九渊继之，但此二人者，皆以淳儒自居。苏东坡的思想是自由化的，儒道释和诸子百家兼而有之，与王安石相似，当他用自由化的眼光来看王安石，就开了有宋一代思想者共和的风气。当年“乌台诗案”，苏轼身陷囹圄，王安石虽被罢相，却坚决上书神宗，要救他这位政敌。为政可以持不同政见，但做人要坚持共同道义。
牡丹成为名贵的观赏花卉，始于隋朝盛于唐朝。"唯有牡丹真国色，花开时节动京城。"（刘禹锡《赏牡丹》）在唐代牡丹就已被推崇到"国花"的地位，以其国色天香赢得唐代人的喜爱。据不完全统计，仅《全唐诗》中就收录了五十多位作家的一百多首吟咏牡丹的诗歌。这些诗歌在思想性和艺术性上都有很高的成就，丰富和发展了我国的咏物诗创作。
一
"登山则情满于山，观海则意溢于海。"（刘勰《文心雕龙·神思》）从牡丹含苞欲放的时候开始，诗人们就开始挥毫动笔，"青苞虽小叶虽疏，贵所高情便有余。"（孙鲂《题未开牡丹》）尽情抒发心中对牡丹的喜爱，描写唐朝社会的风俗习尚，以及各种看花、赏花的情形。"朝日照开携洒看，暮风吹落绕栏收。诗书满架尘埃扑，尽日无人略举头。"（徐夤《牡丹花二首之二》）就连平时喜爱的诗书，也只好随它与尘埃为伴了。在唐人吟咏牡丹之作中，有用诗来回答朋友们对牡丹花事的询问，有在诗里描写以牡丹为
花片为人饯行……"为爱红芳江砌阶，教人扇上画将来。"罗隐还写了一首《扇上画牡丹》的诗。即使这样诗人们仍感到没有述尽心中的爱花之情，孙鲂又作了一首《牡丹落后有作》，表达了依依惜别的情怀。在诗人们的笔下，牡丹花的千种神态，万般风姿，一写尽然。
但是唐代诗人们并没有完全陶醉在牡丹花的美妙之中，他们透过牡丹繁盛的表面现象，敏锐地发现其背后隐藏着的社会问题，通过诗歌表达了他们对劳动人民困苦生活的同情。这是唐人吟咏牡丹之作中思想性最高的，白居易的《秦中吟》之十《买花》诗可作为代表。其诗云：
帝城春欲暮，喧喧车马度。
共道牡丹时，相随买花去。
贵贱无常价，酬直看花数。
灼灼百朵红，戋戋五束素。
上张幄幕庇，旁织巴篱护。
水洒复泥封，移来色如故。
有一田舍翁，偶来买花处。
低头独长叹，此叹无人喻。
一丛深色花，十户中人赋！
李商隐十七岁就以文才受到令狐楚的赏识，被聘请到令狐楚的幕府里作官，受到令狐楚的指点，学习做奏章。这个时候李商隐正是人生得意，风华正茂。当他看到盛开的牡丹，想到令狐楚对他的栽培，挥笔写下了一首七律《牡丹》诗：
绵帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。
垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙。
石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。
我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云。
首名用孔子见南子的典故，《典略》："夫人在锦帏中，孔子北面秘首，夫人自帏中再拜，"环佩之事 然。次句用鄂君泛舟的典故，《说苑》："鄂君乃揄修袂，行而拥之，举绣被而复之。"从盛开的牡丹联想到这些历史典故，又以这些历史典故中的人物来表现绿叶丛中娇艳的牡丹所给人的印象，显示出牡丹的韵致引起读者美丽的遐思。何焯评："非牡丹不足以当之，起联生气涌出。"（见《李义山诗集》沈厚土爽辑评本）
三四句把牡丹比喻成善舞的女子，在舞动时一刹那垂手触动玉佩，在一转身时飘起长裙，典见《西京杂记》所载"戚夫人善为翘袖折腰之舞。"这两句描摹了牡丹在春风中枝叶摇曳的情景，十分生动。诗的五六句借《世说新语》所记石伦用蜡烛为炊之事，和《襄阳记载》刘季和所说："荀令君至人家，坐处三日香。"描写牡丹开放时的光***和芳香，给人的感受很强烈。诗的最后两名用江淹梦中得五笔和巫山神女的典故，托化出令猎狐楚对他的器重和栽培，以及他自己对令狐楚心怀的感激之情，抒发了诗人荡漾的春心，使牡丹平添了无限妩媚。纪昀说："八句八事，却一气鼓荡，不见用事之迹，绝大神力！"（见《玉溪生诗说》）这首诗的好处就在于发展了用事的枝了，把死典用活了，丰富了构思和诗的表现力，显示出李商隐的才华。
不久李德裕党人河阳节度使王茂元因爱李商隐的才华，任为书记，并把自己的女儿嫁给他。从此李商隐就在党派争斗的夹缝中过日子，再也没有昔日赏花时的那种高兴心情了。唐文宗开成三年的暮春时节，李商隐在长安应试博学鸿词科落第，由长安动身回径原，途经回中，（今甘肃固原增内）住在逆旅，恰遇苦雨天气，院子里的牡丹刚刚绽苞，就被一阵狂风疾雨打落。诗人回想往事，触景生情，借牡丹以寄慨身世，写下了著名的《回中牡丹为雨所败二首》。
其一
下苑他年未可追，西州今日忽相期。
水亭暮雨寒犹在，罗荐春香暖不知。
舞蝶殷勤收落蕊，佳人惆怅卧遥帏。
章台街里芳菲伴，且问宫腰捐几枝。
回想当年京城赏花，而今却在这里"忽相期"，水亭暮雨，微寒犹在，那被雨打败的牡丹实在令人可惜。诗人借牡丹作比，由自己的沦落想到失意的亲朋，因小见大，寄托遥深。
其二
浪笑榴花不及春，先期零落更悉人。
玉盘迸泪伤心数，锦瑟惊弦破梦频。
万里重阴非旧圊，一年生意属流尘。
前溪舞罢君回顾，并觉今朝粉态新。
这首诗从自己的原已沦落，写到自己被人排挤。诗的一开头就撇开牡丹，先写榴花。因为榴花晚开，赶不上春天，有人便莫明其妙地笑它，岂知早开早落，更觉悉人。三句写花含雨，四句写雨打花， 希望成空之意，这是多么悉楚！而牡丹即为雨所败，万里阴霾，顿非旧圊，一春生气，荡涤全无。这几句从牡丹的零落写到整个人事的变化，把愁人之愁推向顶峰，到诗的结尾又出以反笔，谓他日雨过，牡丹落尽，回想今朝，雨中粉态，尚觉新艳动人，言外之意就是今天的零落还算什么，他年的摧残将远甚于今日。全诗咏物亦即言志，写景亦即抒情，从中我们不难窥见诗人在遭受政治打击以后内心的无限惆账。
二
咏物诗作为一种诗体，源远流长。《诗经·周南》首篇即以"睢鸠"托兴，《楚辞·离骚》抒志于"兰芷"，寄情于"荃蕙"。到了西汉和魏晋六朝，出现了以物命题的诗。当诗歌发展到唐代达到高峰后，咏物诗也随之丰富起来，蔚为大观。
唐代五十多位吟咏牡丹诗歌的作者，大多属于中唐以后的诗人。他们在唐朝中后期社会矛盾日趋势尖锐复杂的形势下，受到***府运动的影响，继承了由《诗经》《楚辞》发展而来的咏物诗的优良传统，在创作中表现出现实主义的倾向。
唐人吟咏牡丹之作为我们留下了一系列生动而鲜明的形象。咏花讽时之作中的劳动人民形象以白居易《买花》诗中的田舍翁为代表，成为唐代诗人塑形象群中的一个典型，不可磨灭地留在我们的记忆中。咏花抒怀之作中的赏花人形象，不因所吟咏的对象都是牡丹花而使这一形象出现雷同化。"看遍花无胜些花，剪去披雪蘸丹砂。"（徐夤《牡丹二首之一》）我们只要透过赏花人的神态，就可以感到这一形象的生动和鲜明。"情愿扛壶入醉乡，"（段应式《牛尊师宅看牡丹》）这是具有一种豪放性格的赏花人；"不必繁弦木必歌，静中相对更情多。"（吴融《红白牡丹》）这是具有一种内向性格赏花人。有从不同角度来描写赏花人的，"待到天晴花已老，不如携手雨中看。"（窦梁宾《雨中看牡丹》）这是雨中来赏花的；"高低深浅一栏红，把火殷勤绕露丛。"（温庭筠《夜看牡丹》）这是夜里来赏花的，以至到了"只欲栏边安枕席，夜间闲共说相思。"（薛能《牡丹四首之三》）的程度，其形象也就跃然于纸上了。作者把赏花人如醉如痴的神态描写的越充分，那么诗中的这一形象也就越突出。还有描写赏花人的心理变化的，更会使人物的形象神态俱出，惟妙惟肖。王建有首：《题所赁宅牡丹花》诗：
赁宅得花饶，初开恐是妖。
粉光深紫腻，肉色退红娇。
且愿风留著，惟愁日炙焦。
可怜零落蕊，收取作香烧。
全诗细致入微地描写了赏花人心理上的一系列变化过程："初开恐是妖"，当在刚租到的宅院里看到盛开的牡丹时，也许是第一次看到吧！引起赏花人一种惊奇、害怕的感觉，甚至担忧是妖异所化，"粉光深紫腻，肉色退红娇"，艳美的牡丹终于使他陶醉沉浸在一片喜悦之中，从而在心中深深地祝愿春风把它留住，烈日不要把它晒焦。但是花开总有花落时，等到花事已去，鲜花飘零，怜惜之心促使他又来收取残花，以作香燃，寄托恋恋不舍之情。一连串的心理刻画十分细腻，人物形象也随之生动起来，产生了很强的艺术感染力。咏花抒怀之作中赏花人的形象，大多是诗人自我形象的再现，因此我们也就从这些诗作中感触到诗人们思想感情跳动的脉搏，见出唐人吟咏牡丹之作中捕捉形象的能力。
唐人吟咏牡丹之作，在艺术上还有很多特色。牡丹花的风姿神韵，使诗人们产生了丰富的想象，如描写白色和紫色的牡丹"白疑美玉无多润，紫觉灵芝不足祥"；（孙鲂《又题牡丹上主人司空》）描写牡丹的芳香"蕊堪灵凤琢，香许白龙亲"；（徐夤《和仆射二十四丈牡丹八韵》）形容牡丹花后期与落"开日绮霞应失色，落时青帝合伤神"；（唐彦谦《牡丹》）想象的翅膀纵横千里、万里，天上、地下。为了状摹出牡丹的姿态，诗人们运用了大胆夸张的手法：
龙分夜雨姿娇态，夫与春风发好香。
--徐夤《依韵和尚书再赠牡丹花》
虚生芍药徒劳妒，羞杀玫瑰不敢开
--徐凝《题***寺牡丹》
这些夸张地描写和衬托牡丹的容姿。
乍怪霞临砌，还疑烛出笼。绕行惊地赤，移坐觉衣红。
--姚合《和王郎中召看牡丹》
玉帐笙歌留尽日，瑶台伴侣待归天。
--齐已《题南平后园牡丹》
这些是夸张地描写赏花时的情形。同时在吟咏牡丹时，诗从头还运用了各种巧妙的拟人手法。
欲绽似含双靥笑，正繁疑有一声歌。
--温庭筠《牡丹二首之二》
金蕊霞英叠彩香，初疑少女出兰房。
--周繇《看牡丹赠段成式》
这些是通过拟人的手法，把牡丹形容成美丽的女子。还有通过巧妙的拟人手法，同历史传说中的人物形象联系起来，状摹牡丹的美丽。
裁分楚女朝云片，剪破 娥夜月光
--徐夤《追和白舍人咏白牡丹》
剪裁偏得东风意，淡薄似矜西子妆。
--殷文圭《赵侍郎看红白牡丹因寄扬状头赞图》
宋玉 边腮正嫩，文君机上绵初裁。
--徐夤《忆牡丹》
那堪更被烟蒙蔽，南国西施泣断魂。
--唐彦谦《牡丹》
这些和历史传说中的人物联系起来的拟人手法，创造聘个优美的境界，引起读者丰富的想象。
诗人们在运用各种艺术手法描写牡丹时，并不是单一的***用某一种艺术手法，而是综合性地多样化地把各种艺术手法融合在一起，多方面、多侧面地状摹出牡丹的美丽，极尽体物之妙，借以传达诗人心中的思想感情。上面我们是为了说明各种艺术手法在吟咏牡丹之作中的运用，才做了大致的分类。其实丰富的想象要通过大胆的夸张，巧妙的拟人来达到，而大胆的夸张中又包含着巧妙的拟人，巧妙的拟人中也包含着大胆的夸张，它们之间几乎是不可分的。白居易的《牡丹芳》就是一个很好的例证，其诗云：
牡丹芳，牡丹芳，黄金蕊绽红玉房。
千片赤英霞灿灿，百枝绛点灯煌煌。
照地初开锦绣缎，当风不结兰麝囊。
仙人琪树白无色，王母桃花小不香。
宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。
红紫二色间深浅，向背万态随低昂。
映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。
低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。
浓姿贵彩信奇绝，杂卉乱花无比方。
石竹金钱何细碎，芙蓉芍药苦寻常……
在白居易的笔下，丰富的想象，大胆的夸张，巧妙的拟人等等，融各种艺术手法于一炉，使这首诗犹如一幅国画，工笔之处细腻，写意之处驰骋，把牡丹花的丰姿神韵韵，尽行托出，给人以身临其境之感。
唐人吟咏牡丹诗歌的语言，以浅切、流畅为主，象白居易的诗"意深词浅，思苦言甜。"（袁枚）他的《买花》诗以"欲见之者易谕（白居易）为目的，写的平易近人。"其他诗人牡丹诗的语言也都表现了这一特点。如令狐楚有首《赴东都别牡丹》
十年不见小庭花，紫萼临开又别家。
上马出门回首望，何时更得到京华。
语言简朴，明白如话，爱花之情，惜别之意溢出诗外。刘禹锡也写了一首《和令狐楚公别牡丹》
平章宅里一栏花，临到开时不在家。
莫道西就非远别，春明门外即天涯。
同样是浅切流畅，话别之中含有深深的蔚藉。两首诗合在一起读，如话家常一般，却又含有深情，运用白描手法创造出一个情深词显的优美境界。正因为这种语言浅切流畅的特点，才使诗人较多地运用了白描手法，几笔便勾出一幅生气盎然的图画，含不尽之意于诗外。徐凝有首《牡丹》诗：
何人不爱牡丹花，占断城中好物华。
颖是洛川神女作，千娇万态破朝霞。
诗中有典故，有想象，有夸张，有拟人，但诗的语言又是十分流畅、生动的，读起来朗朗上口，借助白描手法，天然之中见真谆，发人清新之思。这样的例子不胜枚举。浅切流畅的语言，使诗歌易唱、易记，便于流传。盛唐诗人李正封有两句描写牡丹的诗："国色朝酣洒，天香夜染色。"含蓄、典雅，对仗工整；刘禹锡《赏牡丹》诗中有"唯有牡丹真国色，花开时节动京城"句，清新流畅，明白如话，都把牡丹推崇到"国花"的地位，但是流传至今，李正封的诗句被后人简化为"国色天香"，而刘禹锡的诗句却完整地为人们传咏，这个例证生动地说明浅显、流畅的诗句，更利于流传和让人接受。
唐人吟咏牡丹的诗歌，对后世产生很大影响。唐以后描写牡丹的作品日见繁多，引起了历代作家的极大兴趣，成为我国咏物诗中的一个重要方面，甚至还发展到别的艺术领域，当词兴盛起来，宋朝前后的牡丹也成为词的吟咏对象。再往后的曲、戏剧、***等文艺体裁也都出现一些描写牡丹的作品，同时还产生了许多趣闻、轶事，民间传说，神话故事等等。唐人吟咏牡丹诗歌所创造出来的艺术美，加深和影响了我国人民对牡丹的喜爱。
苏轼有兼济天下之志，也有经世报国之才。《宋史》（《东坡先生本传》）中记载：“仁宗初读轼、辙制策，退而喜曰：‘吾今日为子孙得两宰相矣。’神宗尤爱其文，宫中读之，膳进忘食，称为天下奇才”；当时的考官，文坛领袖欧阳修也很赏识他的才华，曾兴奋地对梅圣俞说：“老夫当避此人，放出一头地”。不仅如此，“其为文章，才落笔四海已皆传诵。下至闾巷田里，外及夷狄，莫不知名。其盛盖当时所未有。”《重刊苏文忠公全集序》（明·李绍）苏轼在文坛中的声望，达到了“士大夫不能诵东坡诗，便自觉气索，而人或谓之不韵”的地步，可谓是当朝第一名士，而且也曾经位极人臣，显赫风光。然而，突如其来的暴风雨将苏轼一次又一次地抛上抛下。面对理想和现实的巨大落差，很容易使人产生愤世嫉俗，悲观厌世的念头，苏轼没有。他积极调整自己的心态，去适应环境的变迁，人事的调动。我们来看他的《初到黄州》：
自笑平生为口忙，老来事业转荒唐。
长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香。
逐客不妨员外置，诗人例作水曹郎。
只惭无补丝毫事，尚费官家压酒囊。
以逐客的身份来到黄州这个荒凉偏僻的地方，苏轼没有一丝抱怨，他嘲笑自己“老来事业转荒唐”，从现实局促的功利之心的束缚之中解脱出来，去欣赏当地的鱼肥水美、竹茂笋香。在逆境中他抱着“用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看”的态度随缘自适。
提起苏轼，我们最先想到的词应该会是东坡。东坡其实就是黄州的一个小山坡，苏轼自号东坡居士，也许是因为这段山路就象是他的经历和遭遇一样曲折坎坷。他在黄州有《东坡》一诗：“雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。”走在这个荒凉偏僻的小山坡上，苏轼没有发出行路难的感叹，而是悠然自得地欣赏着自己的竹杖敲击山路的声音。后人喜欢把苏轼称为“东坡”或者“坡仙”，我认为这两个词最能概括他随缘自适的风神。《东坡先生墓志铭》（宋·苏辙）中记载：“公幅巾芒屩，与田父野老，相従溪谷之间，筑室于东坡，自号东坡居士。”逆境中的苏轼和其它农夫一样，春至而耘，秋至而收，完全融入当地生活：
去年东坡拾瓦砾，自种黄桑三百尺。
今年对草盖雪堂，日炙风吹面如墨。
－－《次韵孔毅甫久旱已而甚雨三首》之二
一代文学巨匠，默默无闻地田间劳作而能自得其乐，是因为他超越了物质的追求：“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵”，这种淡泊名利，随遇而安的态度又是如何形成的呢？在《超然台记》中他有这样一段话：“凡物皆有可观。苟有可观，皆有可乐，非必怪奇伟丽者也。哺糟啜漓，皆可以醉；果蔬草木，皆可以饱，推此类也，吾安往而不乐？”苏轼知足感恩，他认识到“人之所欲无穷，而物之可以足吾欲者有尽。”所以选择安贫乐道，澹泊自持。“以见余之无所往而不乐者，盖游于物之外也。”由于苏轼超然物外，不以物喜，不以已悲，忘怀得失，所以能做到“无往而不乐”，无论身在何方，总能随缘自适，自得其乐。这种达观的人生态度在他的《记承天寺夜游》中也有着微妙诠释：
元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。念无与为乐者，遂至承天寺，寻张怀民，怀民未寝，相与步中庭。
庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。何夜无月，何处无松柏，但少闲人如吾两人者耳。
作者此时在黄州已经闲置达四年之久了，笼罩全篇的不是哀怨，而是如月光般的恬静澄澈，“何夜无月？何处无松柏？”只要拥有宁静平和的心态，人世间到处都能发现美好的事物。所以他说：“试问岭南应不好，却道，此心安处是吾乡”。苏轼晚年遭贬，一次比一次远，最后被流放到“病无药，居无室，出无友，冬无炭，夏无寒泉”的天涯海角－－海南，几乎没人相信他能生还，然而65岁的东坡老人居然奇迹般的等到了遇赦北归的那一天，活着渡海回来，连他自己也觉得很得意：“问翁大庚岭上住，曾见南迁几个回？”（《赠岭上老人》）这与他随缘自适的人生态度是分不开的。
三、寄情山水，力求超越
虽遭贬谪，苏轼并没有把自己封闭起来，他常常登山临水，怀古凭吊，去感受大自然的雄奇美丽，抒发自己的壮志豪情，在苦闷中寻求超越和解脱。
在经历了九死一生之后，苏轼怀着复杂的心情来到了黄州，坎坷的经历，艰难的处境，让他在“幽人独往来”的日子里，感到苦闷和矛盾：
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。
敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营？
夜阑风静谷纹平。
小舟从此逝，江海寄余生。
在这首《临江仙 夜归临皋》中苏轼诉说着“长恨此生非我有”的辛酸和无奈，多想能够抛开功名利禄，逃遁山林，返归自然：“小舟从此逝，江海寄余生。”但是这种消极避世的念头在面对赤壁古战场时，却化作了豪迈奋发，从苏轼的心中喷涌而出：
念奴娇 赤壁怀古
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人间如梦，一尊还酹江月。
这首词一开始就从宏大的时空环境中展开，写得雄浑豪放，气势磅礴。面对奔腾不息的长江水，诗人心潮澎湃：遥想当年，雄姿英发的周瑜在这里谈笑间歼灭了强大的敌军，何等的风神潇洒，何等的豪气冲天！作者自己也不禁欣然神往，想象他那样开创一番事业。可是想想自己空有满腔抱负，却英雄无用武之地，直落得“早生华发”，又不禁茫然。但是作者并没有沉湎于此，而是跳出了个人狭小的圈子，超脱地看待这一切：人生如梦，世事无常，又何必在意一时的荣辱得失，是非成败呢？
然而生命毕竟是短暂的，即使象曹操、周瑜那样一世称雄的人物，如今也早已灰飞烟灭了，何况是年岁渐老，事业无成的自己呢？身处逆境中，生命又有什么意义呢？人生的价值又在哪里呢？苏轼在问着自己。看到面前的江水、明月、清风，他释然了：
逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，而天地曾不能一瞬；自其不变者而观之，则物于我皆无尽也。而又何羡乎？且夫天地之间，物各有主。苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色。取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。
在这篇千古传诵的《前赤壁赋》中，作者运用了辩证的观点来看待政治失意和人生无常的苦闷，从而消解内心的痛苦。自不变者观：盈虚、消长、荣辱、得失，一切事物在不断变化；自不变者观：水、月、人、我，一切都无增减，没有变化。虽然在历史的长河中，自己只不过是沧海一粟，但即使在逆境中，有为的生命仍其永恒的价值。况且，大自然对于每一个人都是那么慷慨，馈赠给你江上之清风与山间之明月，无穷无尽，任你享用。正象李白的《把洒问月》那样：今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。不必强求尘世间的功名利禄，只要精神上充分理解大自然的规律，顺应自然，寻求心灵的自由，那么美好的东西就会长期属于超脱的灵魂。因此，人生的根本意义不在于世俗的荣辱毁誉、成败得失，而在于精神的超越升华，对生命的彻底把握。作者辩证地看待自己所处的逆境，***用了变通的态度排解理想与现实的矛盾，从困厄中解脱出来。就像他写的《题西林壁》中悟解的那样：
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
同一件事情，当你***用不同的角度，不同的态度去看待它，就会得到不同的结论，当你跳出自己的处境，从高远处观照，就会发现：逆境可以使人一蹶不振，也可以使人更加坚强。孟子不是说过：“故天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以顿心忍性，增益其所不能。”遇到一点挫折怎么就能想到逃避呢？
失之东隅,收之桑榆，苏轼在逆境中以超脱的态度面对人生，创作了大量的名篇，奠定了他在北宋文学史上首屈一指的地位。所以许多人认为，贬居黄州，放逐领海不是苏轼的不幸，而是时代对他的磨炼和造就。就连苏辙也感叹：“（轼）尝谓辙曰：‘吾视今世学者，独子可与我上下耳’既而谪居于黄，杜门深居，驰骋翰墨，其文之一变，如川之方至，而辙瞠然不能及也。”因为苏轼在逆境中豁达超脱的人生态度，使他无论处在何时何地，照样保持浓郁的生活情趣，登山览胜，临渊赋诗，保持着旺盛的创作活力。
四、热爱生活，善处人生
当怀才不遇，报国无门时，有的人选择自沉江底，有的人选择归隐山林，有的郁郁终生也不肯同流合污，这些做法固然令人钦佩，但是我更欣赏苏轼的人生态度。他是一个政治上的牺牲品，但是他不是一个悲剧性的人物。即使身处逆境，人们想到他时，也总会流露出会心的微笑。因为他热爱生活，拥有一种积极向上的人生态度，因此他总能保持乐观的心态，笑对人生。在“一年三百六十日，风刀雪剑严相逼”的艰难岁月中，他仍能体会到生活的甘美，处处发现美好的事物：有“殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉”的欣慰；有“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的洒脱；有“忽然浪起，掀舞一叶白头翁”的***；有“一点浩然气，千里快哉风”的潇洒。在凄凉孤独的晚年，他仍乐观地吟出了“谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。”这等的豪迈，哪里象是出自一个逆境中的老人之口？
苏轼也曾想过要抛开一切，“驾一叶之扁舟，凌万项之茫然”。然而他终究没有成为隐士，对于生活的热爱，对于人生的眷恋，使他直面逆境，善处人生。苏轼的《水调歌头》对这种人生态度有着精彩的诠释：
水调歌头
明月几时有？把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，
高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，
此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
官场上几经浮沉，历经磨难的苏轼自己也不知道“此生飘荡何时歇”，他也想乘风归去，不问世事，然而对于人间的热爱，使他不能独善其身，纵然人间有那么多缺憾，亦无须伤感，因为“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”是大自然的规律，既然认识到“此事古难全”，所以更“不应有恨”，又何必对月伤怀呢？诗人由超尘思想转化成了热爱人间，并许下了美好的祝愿：“但愿人长久，千里共婵娟。”作者用放达的态度转化了苦闷，因此，这首词历来受人喜爱，被公认为最好的中秋词。
正是因为对生活的热爱，苏轼总是充满信心和希望，没有被困难打倒，没有丧失生活的勇气。苏轼以坚定的人生信念和不向厄运屈服的斗争精神超越了苦难。因为在他的眼中，是“胜固欣然，败亦可喜”。历经沧桑的苏轼终于要告别这段艰苦的日子了，这是他离开海南时的心情：
参横斗转欲三更，若雨终风也解晴。
去散风明谁点缀？天容海色本澄清。
空馀鲁叟乘桴意，粗识轩辕奏乐声。
九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！
斗转星移，沧海桑田，当年名满京师、意气风发的少年已经是满头白发。回首来时路，多少风雨，多少坎坷，但是“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！”，如果不是被流放到这罕无人至的蛮荒之地，我又怎么能看到如此雄伟壮丽的景色呢？这份气度，这份胸襟，让苏轼在最危险，最艰难、最应该悲观的日子里还能笑得出来。这种凌驾于一切成败祸福之上的豁达态度也让苏轼笑到了最后。“一蓑烟雨任平生”正是他对自己面对逆境的人生态度的最好注脚。在东坡老人坎坷动荡的一生中，不管外面风雨如何，心中早已是波澜不惊，真正做到了“也无风雨也无晴”的放达。
千百年来，苏轼在逆境中以豁达的态度谱写的作品代代相传，受到广泛的喜爱。苏轼更以其面对逆境时那种从容坦荡、豁达超脱，旷放乐观的人生态度赢得了人们的尊敬和认同。那么，在当今社会，探讨其面对逆境的人生态度是否还有其现实意义呢？诚然，苏轼所处的时代背景与当今社会有很大的差异，价值观念也发生了巨大变化。但是“人生失意无南北”，人生不如意事常八九。当自己的价值取向与周围环境格格不入时，是牺牲自己的人格、气节、情操换取***厚禄、名利地位？还是坚持原则、保持坚定的人生信仰？苏轼对理想对信念的执着追求为我们上了生动一课；人生的道路不可能一帆风顺，在面对挫折和磨难时，我们也可以从中吸取积极的处世态度。在任何情况下，都不消极厌世甚至轻生，而应主动调整自己的心态，相信困难是暂时的，从而增强战胜困难的勇气和信心，自强自立。正像中国国家足球队前教练米卢说的那样：态度决定一切！那么在面对失意、挫折、磨难时，让我们以积极乐观的心态去战胜它们吧！
中国最早的名妓。齐相管仲是设妓院的创始人，公余入院，得关人田倩，不由见色心喜，管仲把她拥入房中，行男女之事。后为其专宠，他人不敢染指。
田倩虽一青楼女子，但深明大义，学识不凡。她伴在管仲枕边，举荐了戚宁，建议齐燕联合，借周室而左右他国，终使齐国成为霸主。
管仲欲纳田倩为妾，拍桓公及社会舆论不利，影响自己的声望，于是在桓公面前极力赞誉田倩的才华，说这是一位不可多得的女中才子，是齐国的国宝，他奏请桓公批准纳她为安。
管仲对她日益怜爱，终日云雨同欢，田倩后成为其如夫人。
青楼名妓李师师:
宋徽宗的“红颜祸水”。在位期间，常微行出游，由数名内臣导从，乘小轿子前往李师师家。与诸多文人墨客、达官贵人有关关系暧昧。有说后来徽宗把她召人内宫，册封为瀛国夫人或李明妃。宋亡后，李师师的下落变得众说纷纭，扑朔迷离。
李师师显然是历史上最成功的二奶。她不仅傍上了天下第一人道君皇帝宋徽宗这个大款，还***地赚了梁山泊那伙强盗的一大笔银子，让这伙不眨眼的强盗出了银子还对其感恩涕零。
能成为天下第一二奶，仅仅因为其色艺双全是不够的，通过水浒的描写，我们能窥见她过人的智慧，娴熟的交际手腕和通达的处世态度
王朝云，字子霞，钱塘人，因家境清寒，自幼沦落在歌舞班中，却独具一种清新洁雅的气质。宋神宗熙宁四年，苏东坡被贬为杭州通判，一日，宴饮时看到了轻盈曼舞的王朝云，备极宠爱，娶她为妾，此时的苏东坡已经四十岁了。
苏东坡在杭州四年，之后又官迁密州、徐州、湖州，颠沛不已，甚至因“乌台诗案”被贬为黄州副使，这期间，王朝云始终紧紧相随，无怨无悔。在黄州时，他们的生活十分清苦。苏东坡诗中记述：“今年刈草盖雪堂，日炙风吹面如墨。”王朝云甘愿与苏东坡共度患难，布衣荆钗，悉心为苏东坡调理生活起居，她用黄州廉价的肥猪肉，微火慢嫩，烘出香糯滑软，肥而不腻的肉块，作为苏东坡常食的佐餐妙品，这就是后来闻名遐迩的“东坡肉”。
杜十娘原名杜媺，早先也是官宦家的女儿，只因父亲涉案下狱而死，一家人失去了依靠，刚满十岁的杜媺被辗转卖入挹翠院中。这小姑娘天生丽质，又早早养成一派大家闺秀的气韵，再一***，便是能歌善舞，知书达礼，把女人的魅力全备齐了。
她深知沉迷烟花公子哥们，由于倾家荡产，很难归见父母，便处心积虑地积攒一个百宝箱，收藏在院中的姐妹那里，希望将来润色的郎装，翁姑能够体谅一片苦心，成就自己的姻嫁。经过长期考验和寻觅，她选择了李甲，并且欲望终身托付于他，只可惜竟然李甲是个负心人，最终杜十娘抱百宝箱自沉。
鱼***：字幼薇，又字蕙兰，唐代诗人，长安人。《全唐诗》存其诗1卷。性聪慧，好读书，有才思，尤工诗歌，与李郢、温庭筠等有诗篇往来。初为补阙李亿妾，以李妻不能容，出家于长安咸宜观为女道士。
《北梦琐言》说她“自是纵怀，乃也。”她曾与许多文士，如温飞卿等交往甚密，以诗相寄赠，但终是孤零一身，她无可奈何地发出“易求无价宝，难得有心郎”的痛苦而又绝望的心声。后因妒杀侍婢绿翘，被京兆尹温璋处死。
所著有《鱼***诗》，目前传世共50首，其诗多清词丽句，又对仗工稳。多与温庭筠等以诗篇相赠答。《全唐诗》卷804存其诗1卷。
隋末，越国公杨素在隋炀帝杨广出游扬州时奉命留守京城，三原布衣李靖往见，杨喜其才欲留用。
杨府歌姬张凌华（红拂）慕李往奔，结为夫妻并同逃走。路遇虬髯客张仲坚，彼此订交，一同到太原访谒李世民。李靖决心留下辅佐，张仲坚乃以家资相赠，后浪迹天涯。
李渊父子起兵后，李靖显示了他的军事才能，帮李渊父子平定江南，建立了***。并攻打突厥，活捉颉利可汗，被封为卫国公，红拂自然成了一品夫人。
因话本和戏剧闻名的苏三，在中国是一个家喻户晓的人物。，“玉堂春”是她的花名， 天生丽质，聪慧好学，琴棋书画样样精通。
官宦子弟王景隆相遇玉堂春，一见钟情，过往甚密，并立下山盟海誓。在那里不到一年， 王景隆床头金尽， 被老鸨赶了出门。
玉堂春要王景隆发奋上进，誓言不再从人。王景隆发奋读书，二次进京应试，考中第八名进士。
后玉堂春蒙冤，偶遇王景隆，得以昭雪，真正罪犯伏法，贪官知县被撤职查办，玉堂春和王景隆终成眷属。
苏小小，南齐人氏，是当时江南名妓之一．此人貌绝青楼，才空士类，深得各界仰慕，然而正应了美丽总是太短暂这句话，死神在她19岁时就降临到了这位旷古绝今的尤物身上。
传说苏小小死后葬于西泠桥畔，前有石碑，题曰：钱塘苏小小之墓。苏小小墓在杭州的知名度可谓家喻户晓。有诗云：“湖山此地曾埋玉，花月其人可铸金”。墓上覆六角攒尖顶亭，叫“慕才亭”，据说是苏小小资助过的书生鲍仁所建。
“痴心女子负心汉”。弱女子常把爱情视为生活的全部希望，全心相待，一旦失去，不惜以性命相酬；而男子毕竟还拥有大千世界，追求功名利禄，爱情只是生命中的一种点缀，此可彼亦可，负心事由是而出。唐代宗大历年间，歌妓霍小玉与诗人李益的爱情悲剧，就是对“痴心女子负心汉”的又一个诠释。
李益发达后进京办事，一个热心肠的年轻人终于忍不住，把李益硬是架到了霍小玉家门口。看到因绝望而面黄肌瘦、神情恍惚的霍小玉，李益羞愧难当。霍小玉挣扎着站起来，面对负心之人纵有万般苦楚却一句话也不想再说了。她拿起一杯酒泼在地上，表示与李益已是“覆水难收”，倒地而亡。李益抚尸大哭，悔之晚矣。
多年以后，李益官至礼部尚书，飞黄腾达，而他对霍小玉对愧疚之情却折磨了他一辈子。
青楼名妓陈圆圆:
常州武进(今属江苏常州)人，本姓邢，名沅，字畹芬。为苏州名妓，善歌舞。初为田畹歌妓，后吴三桂纳为妾。吴三桂出镇山海关，李自成农民起义军攻克北京，陈圆圆曾被俘。吴三桂降清，清军攻陷北京，仍归三桂，从至云南。晚年为女道士，改名寂静，字玉庵。民间传说称吴三桂降清是为了她。
#教案# 导语《答谢中书书》表达了作者沉醉山水的愉悦之情和与古今知音共赏美景的得意之感。《记承天寺夜游》表达了作者微妙复杂的心情。话中有诗,意蕴深远。 无 我整理了八年级上册语文《短文两篇》教案三篇，希望对你有帮助!
篇一
教学目的： 1.掌握常用文言词语，理解课文大意。
2.品味优美语言，理解作品意境，体会文章蕴含的思想感情。
3.指导朗读，熟读成诵，培养学生的文言语感。
教学重点：积累文言词语，学习写景状物的方法。引导学生感受作品优美的意境，体会作品中流露的思想感情。
教学难点：品味文章画面的精美、语言的精练及布局的匠心所在，提高学生初步鉴赏文学作品的能力。
课时安排： 2课时
教学步骤
第一课时
师生共同赏读《答谢中书书》。以背诵为突破口，指导学生美读课文;在反复诵读中，整体感知文意;激发学生的想象，再现画面，引导学生感受文章的诗情画意;深入研读课文，体会作者的思想感情。
一、回忆旧知，导人新课
1.古人云“仁者乐山，智者乐水”。山水景物曾经引起了古今无数文人墨客的无限情思，请同学们搜索自己的记忆库，背诵一些描写祖国壮丽山河的诗文。(《望岳》、《沁园春雪》、《与朱元思书》、《湖心亭看雪》等)今天我们又将一起欣赏一篇六朝山水小品名作《答谢中书书》。
(以回忆诗词导入可以巩固所学，也可以调动起学生学习的兴趣，帮助他们入境。)
2.学生自己书写标题，解题，了解作者的有关情况。
书即书信，古人的书信又叫“尺牍”或日“信札”，是一种应用性文体。
有关作家作品介绍：齐高帝曾经召陶弘景进宫陪伴太子读书。后来，陶弘景远离尘世，隐居句曲山(今茅山)。他精通阴阳五行、山川地理、天文气象。梁武帝继位后，他“礼聘不
出”。因此，每逢有凶吉、祭祀、征讨大事，朝廷都要派人进山向他请教，故称他为“山中宰相”。陶一生好松。每当轻风吹拂松枝，发出“沙沙”的声响时，他就像听到fllI乐一样如痴如狂。有时，他竟一人进山，专去听山野松涛之声，人又称之“仙人”。
谢中书即谢征，字元度，陈郡阳夏人，曾作中书鸿胪，所以称之为谢中书。陶弘景给谢征的这封回信，称道江南山水之美，笔笼山川，纸纳四时，文辞清丽，为六朝山水小品名作。
(把书写标题及解题的权利教给学生，教师从旁补充，意在强化学生是学习的主体这一意识。)
二、反复诵读，师生探讨背诵的方法
1.指名读，弄懂字音，大致把握骈文的朗读节奏。
2.教师有感情地背诵全文。
3.教师提问：根据你们学习文言文的经验，如若要求大家很快将短文背下来，你有什么好办法?
教师总结：翻译记忆法(在读懂词句含义的基础上记忆); 情境再现法(将内容想象为丰富的画面方便记忆);举纲张目法(抓住文章脉络记诵，就能条理清晰地记住全文内容);关键词句记忆法(抓住句中一些关键的字词带动全句的记忆)。
学生的回答大多是自己的经验之谈，可能概括性不强，教师要善于将学生的回答加以提升明确。
师：学无定法，关键是适合自己。今天咱们不妨用这些办法来学习这篇小品，看看最适合你的方法是什么?
(这一环节为全堂课的学习定下主调，以诵读作为学习的主旋律，将文言文的背诵作为教学目标，旨在引导学生克服畏惧文言背诵的心理，同时指导学生学习文言文的方法与规律。)
三、利用翻译记忆法，初背全文
1.学生结合课释，疏通文意。
学生圈点短文中的重点字词，结合注释翻译全文。如有拿不准的可以与同桌商量，仍然无法解决的可以直接写在黑板上老师预留的地方。
2.教师明确重点字词。
五色交辉：交相辉映 晓雾将歇：消散 夕阳欲颓：坠落 四时俱备：都 能与其奇者：参与;杰出
3.请一个小组接龙翻译短文。
4.学生尝试背诵短文。(若不能背可以读文)
(这一环节其主要目的仍是落实文言字词的积累，为学生打好扎实的文言基本功打基础。)
四、品读短文，感受文字魅力，再背短文
1.理清短文结构层次，尝试背诵短文。
师：有的同学记性不错，已经背的八九不离十，有的同学还需努力。为了方便记忆，我们不妨一起看看作者是按怎样的思路来写的。
“山川之美，古来共谈”总领全文，从古至今，以“共谈”概说***皆爱，以“美”点明全文中心。当中部分则具体叙写山川之美。最后殿以“实是欲界之仙都，自康乐以来，未复有能与其奇者”，先以感叹总括前文，复以名人证实此说。这样，首尾呼应，议叙结合，使文章主体部分更为鲜明突出。文中的写景部分，先仰视“高峰人云”，再俯瞰“清流见底”，复平看“两岸石壁”、“青林翠竹”，最后又分“晓”与“夕”两层来写，一句一景，一景一意，次序井然。
2.合作学习，赏读语言，美读全文。
①分小组承接任务，小组合作共同描绘美景，赏析重点词语。
师：已经有更多的同学可以背诵短文了，可是我的遗憾是这样一篇漂亮的文章我们却还没有读出情味，让它焕发出生命。现在，让我们插上想象的翅膀，去描绘文中抒写的美景，让文字美起来。
②集体交流各小组讨论成果，创造意境，描摹美景。
“高峰人云，清流见底”。山水相伴相映，神***焕然，情味盎然。这里是“高峰人云”。峰，其形峻峭;入云，高人天际。山下是“清流见底”。水流迤逦，清明澄澈。峰高水清，水的动势给山增加了活力，山的倒影给水铺上了异彩，相映成趣。
“两岸石壁，五色交辉。青林翠竹，四时俱备”，石岩壁立千仞，五色争辉，***纷呈，熠熠耀光，加之又有青林翠竹间杂其中，就如五彩锦缎上缀以碧玉翡翠，顿成奇观。两岸犹如悬着两幅锦幛，上有蓝天作背景，下有流水为衬托，且倒影入清流，景象绚丽动人。
“晓雾将歇，猿鸟乱鸣;夕阳欲颓，沉鳞竞跃”。早晨，先是白雾缭绕，继而是如絮如带，再而是似烟似缕，最后不见雾纱，只见晨曦，猿啼鸟鸣，众音齐会，生机勃勃。傍晚，红日西沉，暮霭罩山，飞鸟归林，猿猴息树，山色苍茫，这时原来潜游水底的鱼飞跃而出，静中见动，寂中现响，别具意趣。
③各自在音乐中尝试美诵全文。
(这一环节旨在充分发挥学生的主动性，引导学生走进文字，理解文章所创造的意境。)
五、小组竞赛，美诵短文，体会作者的思想感情
1.小组接龙训练背诵短文，推出一名组员参加比赛。
2.小组间开展竞赛，有感情地背诵全文。
评价标准：字音准确，抑扬顿挫自然妥帖，感情充沛，能给人美的享受。
***手段：教师提供一些乐曲供学生自由选择。
3.在评点中自然总结出文中所体现出的作者的思想感情。
表达了作者沉醉山水的愉悦之情和与古今知音共赏美景的得意之感。这篇文章中有直抒胸臆的句子，文章开头写“山川之美，古来共谈”，这个“美”字，是山川风物的客观形态，也是作者对山川风物的审美感受，“实欲界之仙都”，将在山水之中飘飘欲仙的自得之态表露无疑。“自康乐以来，未复有能与其奇者”，自从谢灵运以来，没有人能够欣赏它的妙处，而作者却能够从中发现无尽的乐趣，带有自豪之感，期与谢公比肩之意溢于言表。
(这一环节以多种形式的诵读来调动学生诵读的热情，同时启发学生准确把握作者的思想感情并运用一定的诵读技巧将之表现出来。当短文在学生的诵读中焕发出生命的时候，文言的魅力就以最恰当的方式感染了学生。)
六、布置作业
1.背诵短文
2.预习《记承天寺夜游》。
篇二
师生共同赏读，在熟读成诵的基础上，品味语言，理解作品意境，把握作者复杂微妙的思想感情。
一、检查预习成果，疏通文意
1.用自己喜欢的方式大声朗读课文，借助页释，读准字音。
2.反馈预习情况。向大家推荐认为值得积累或要引起注意的字词。提出自己拿不准的字词请求帮助。
教师提示一些重要词语，帮助学生理解文句。
①念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。
念：想 遂：于是，便 至：到
②庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。
盖：原来
③但少闲人如吾两人者耳。
但：只
3.请学生翻译全文，要求其余学生能做出中肯评价。
4.全班齐读短文，要求字音准确，句读恰当。
(考虑到本文篇幅不长且难于理解的字词不多，因此本文对于文言基础知识的落实以交流预习成果的形式展开，这样可以有更多的时间用于诵读，体会作者情感，同时也培养学生自主学习文言的兴趣及能力。)
二、介绍作者，了解写作背景
1.请同学说说对苏轼的了解。
苏轼是北宋的文学家、书画家。工诗擅词，散文汪洋恣肆，有“雄视百代”的称誉。《记承天寺夜游》写于他谪居湖北黄州之时。
2.教师补充对苏轼的看法。
师：关于苏轼，刚才大家都说了，苏轼的一生比之常人的一生应该说是非常不幸的，但他活得十分快乐，而我们很多人平平常常地过日子，却说人生无趣。看来他们真的该好好地学一学苏轼，问问他为什么能过得如此快乐。今天我们来学习一下苏轼的《记承天寺夜游》，希望下课的时候大家能从苏轼这里获得使人生快乐的真谛。
(这一环节花了较多时间让学生了解苏轼，一方面是便于学生更好地学习本文，体会作者的情感，另一方面苏轼是中国文学举足轻重的人物，多些介绍可以丰富学生的文学素养，激发他们阅读文学作品的兴趣。)
三、难句解疑，体会文中作者的思想感情
1.文中哪一个词可以让我们看出苏轼此时的处境?如何理解“闲人”一词的含义?苏轼心情如何?
苏轼以身份贬黄州，无薪俸，故租50亩荒地经营。有诗日：“不令寸土闲，饥寒未知免。”“去年东坡拾瓦砾，自种黄桑三百尺。今年刈草盖雪堂，日炙风吹面如墨。”又有“自笑平生为口忙”之旬。苏轼要养活一家老小，好像很忙啊。要开荒种地，要种麻植桑，还要造房子，为糊口奔忙。他是闲人吗?
大致明确“闲人”的含义。
“闲人”，即清闲的人，这里并非是指闲极无聊、无所事事的人，而是包含着复杂的意味。这里的“闲人”指具有闲情雅致的人。
2.从文中哪些词句中可以看出作者的心情?
提示学生揣摩下列句子，边读边品，分析句中流露了作者什么样的思想感情。
①月色人户，欣然起行。
见“月色如户”，则“欣然起行”，欢欣之情，溢于言表。
②念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。
提示：为什么独寻张怀民?
补充资料：张怀民，1083年贬黄州，初寓居承天寺。张怀民虽屈居主簿之类的小官，但心胸坦荡，绝不挂怀于贬谪之事，公务之暇，以山水怡情悦性，处逆境而无悲戚之容，是位品格清高超逸的人。
③怀民亦未寝，相与步于中庭。
“亦”字显示出“心有灵犀一点通”，同好相知的喜悦。相知好友相携同步漫游赏月，流露出十分恬适的心绪。
④何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。
考虑作者当时的处境。“闲”相对于“忙”来说的，由于贬官谪居，自然不像在京城时公务缠身。一个“闲”字包含着作者几多感慨，有贬谪的悲凉，有失意的落寞，有自我排遣的达观，还有悠闲赏月的欣喜。
3.学生齐读四句话，体会作者复杂的思想感情。
(这一环节直接从“闲人”一词切入，在整体把握作者情致的基础上，再逐句抓住重点字词品读作者的情感。教学中，始终要将读和悟紧密结合，并且教师要努力营造出良好的交流探究的气氛。)
四、品味写景的妙处
1.“一切景语皆情语”，有这样一种赏景的心情，看看作者眼中的景致又是如何。请大家找出文中描写月色的句子，有表情地诵读。
(积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。)
2.提问：全句无一“月”字，而又无一字不在写“月”，请分析这样写的妙处。
学生想象画面，思考。
明确：先写月色，“积水空明”，一泓积水清澈透明，可以推想见月色之明;继写水中之物，“藻、荇交横”，纵横交错，摇曳生姿，可以推想见月色之美;而积水空明和藻、荇交横，相映生色，互相烘染，就平添了月夜夜游的美景了。最后点出“盖竹柏影也”可以推想见月色之浓。夜游因月而起，处处扣月;写月又不浓墨重彩，而是轻点几笔，境界全出;写月，不明写，而从竹柏影人手。作者无疑是咏月的丹青妙手，这一幅月夜小景确实美妙绝伦。
3.学生背诵此句。
(这一环节旨在引导学生在反复的诵读中，赏析文中景物描写，学习作者写景状物的高超技巧。)
五、反复诵读，深入理解作者的情感
1.王国维说：“一切景语皆情语。”作者描绘的美景中哪一个词最能体现出作者当时的心情呢?读写景句子。
抓住“空明”突出心的干净、澄澈如水。
2.心静如水，多好的评价啊。设若教师在作者写景的基础上续一句诗文，大家来看看哪一句最合适。
①丛中蛙鸣一片。②院外遥闻几声狗吠。③几处纳凉人笑语阵阵。④空中流萤飞舞。
(学生先独自思考，然后小组交流探究。)
师：正如大家的意见，因为苏轼描写的夜景是宁静淡雅的，这4句中任何一句添加进去，都打破了这种气氛。作者在这时候的心情就像他描写的景色一样宁静、深远。
3.指导朗读，学生尝试有感情地背诵全文。
①讨论本文应该用怎样的语气、语调，读出怎样的情味?
②有感情地背诵短文。
(这一环节旨在探讨文章的意境和作者的心境，主要通过小组探究的方式来进行。创设一个续写的情境，学生通过交流、争论、思考、分析、选择来体味文章的意境，进而进一步理解作者当时的心境。)
六、联系现实，体会作者情感
1.徜徉于两篇美文中，我们也由衷地感受到大自然的美好。在现实生活中，其实大家也经常有机会接近大自然，为什么我们的眼中却不曾发现这样的美景?常人有什么杂念呢?或者说心里忙什么呢?
(学生联系自我，结合现实自由做答。)
2.司马迁有句名言“天下熙熙，皆为利来;天下攘攘，皆为利往”，世人往往利欲熏心，心被名利塞住了，心盲了，致使有眼无珠看不到美景。苏轼正是因为不汲汲于名利，所以才能“闲”啊。我们来看看外国人对苏轼的评论吧，大家一起念。
2000年，法国《世界报》评论苏轼：“居庙堂之高，心忧黎民，勤于政务;处江湖之远，尽职尽责，为善一方。在朝期间，他直言敢谏，不惧权贵;在贬期间，他抗洪灭蝗，赈贫救孤，颇多政绩。他俯仰无愧于天地，心无名利杂念，遂有闲心领略江山风月，写下无数传世杰作。”
3.教师小结：
现在让我用三句话来总结一下这篇文章。第一句，雕刻***罗丹说的：“美，是到处都有的!”这句话相当于文中哪一句?
(何夜无月?何处无竹柏?)
第二句，苏轼告诉我们：江山风月本无常主，闲者便是主人。这句话相当于文中哪一句?
(但少闲人如吾两人者耳。)
第三句，苏轼告诉我们，要“胸中廓然无一物”。这句话相当于文中哪一句?
(庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。)
德国有位大诗人荷尔德林说过： “人，诗意地栖居在大地上。”生活中到处都有诗意，到处都有美。我希望同学们能好好地去领略生活。阿尔卑斯山谷中有一条公路，两旁景物极美，可惜人们只是匆匆而过。后来有有心人在路边插了一个标语牌，上写大字：“慢慢走，欣赏啊!”在此，我也送给大家一句话：“慢慢走，欣赏啊!”让我们把这句话也放在我们人生的路标上，让我们都像苏轼一样豁达，有一个诗意的人生。
4.全班有感情地背诵全文。
(本环节主要是想唤起学生的体验，让学生感受到人拥有乐观的心态的可贵，在情感上与作者产生共鸣。最后的小结旨在引导学生明确美是无处不在的，关键是用什么样的心境去感受，用怎样的方式去发现。启发学生能以正确、积极的态度面对生活。)
七、布置作业
1.诵读两篇短文。
2.这两篇短文意韵隽永，富有诗情画意，就其中一篇写一段读后感。
篇三
教学目标
1、反复诵读,读出文章韵味,并积累一些文言字词。2、品味文中意境优美的写景句子,学习景物描写的方法。3、体会作者的特殊心境,感悟作者的人生态度。
学情分析
《记承天寺夜游》表达了作者微妙复杂的心情。话中有诗,意蕴深远,适合学生的诵读学习。学生经过近两年的学习,对于文言文的阅读与学习已初步形成了一定的学习方法,但对文言文阅读分析还不够到位,特别是情景交融、借景抒怀的文言文,讲解本文时,要注意引导、启发学生的思维,并努力创设情景,以诵读为主,激发学生兴趣,教给学生学习方法,让学生能够在读中思、读中品、读中悟。
重点难点
1、品味文中意境优美的写景句子。2、体会作者的特殊心境,感悟作者的人生态度。
教学过程
一、导入新课。
月在古诗里给人的感觉是温柔多情的。要么象征着团圆,要么暗示着分离,总能给人一种淡淡的清凉的味道。而这正迎合了历代文人的雅兴,所以,文人学者们常借月亮来抒写自己的情怀。同学们,你们知道哪些借月抒怀的诗句吗?指名吟诵,然后显示齐诵。
二、吟读课文,读出文言味道。
1、播放音频朗读。2、生自由读,显示初读要求。3、指名试读,并指名评价(从字音、节奏等方面来进行点评)。4、师指导读,重点指导如何读出文言的味道。5、再指名读,全班齐读。
三、译读课文,积累文言词汇。
1、显示要求。2、结合课释译读课文,标出疑难字词。3、生质疑。4、师检测。(1)重点文言词,抢答。(2)重点语句理解。指名翻译,小结译句方法。5、开火车译读全文。
四、赏读课文,体会写景之妙。
过渡:齐读标题,并指名说说标题的意思。
标题概括了文章内容,究竟是怎样的月色让原本打算睡觉的作者忍不住起来散步呢?
1、出示描写庭中月色的句子。庭下如积水空明,水中藻荇交横,盖竹柏影也
2、学生自选角度赏析,师巡视并给予适当的指导。(1)从修辞手法的角度,富有表现力的字词角度,表达的情感角度等去赏析。(2)闭目想象当时庭院中的景象,感受文字绘成的“画面”,用“步于中庭,目光所及,……”这样的句式来描绘月景图,品析文章写景的妙处。
3、交流提升:***设①:当学生想象和描述的画面出现偏离。比如,学生把藻荇当成真的,这样描绘“步于中庭,目光所及,皎洁的月光洒满整个庭院,庭院中水池里的水草交错纵横。”归纳方法:翻译入手,扣词展开。如扣紧“如”“空明”、“交横”等词。同时提示这里用到层层比喻的修辞手法。***设②:学生的想象单薄。例如,仅从字面翻译。归纳方法:调动感官,合理想象。如从动静、明暗、点面、线条等角度,调动视觉、听觉、触觉、心中的感觉等感官来描绘文字绘成的“画面”之美。
4、朗读指导:放慢语速,放低语调。读出夜游承天寺的一点宁静的味道。
五、品读课文
,感悟作者心境过渡:试想在这样清幽宁静的环境中散步,作者的心情如何?你能从文中找到依据吗?(这时学生应该能品出欣喜和悠闲)此时再顺势引导:但这些只是作者表面的情感,实际上作者当时的内心情感要更复杂。文中就有一句话抒发了作者的情感,找出来并体会一下。
1、出示抒情句何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人耳。
2、简介作者苏轼过渡:如此才华横溢的苏轼在政治上有怎样的遭遇呢?
3、联系背景,观看***学生以小组为单位开展合作学习。探究:理解“闲人”的含义?谈谈你的感受。
4、交流展示小组学习成果,师引导提升,突破难点:提示:①生活清闲。苏轼当时因乌台诗案被贬谪到黄州担任团练副使,但不得“签书公事”,是一个有职无权的闲官。张怀民也是被贬谪到黄州,挂了一个闲职。他们“无丝竹之乱耳,无案牍之劳形”,所以清闲。②闲情雅致。有闲情雅致的:并不是所有清闲的人,都会有如此雅兴。现代生活中有很多闲人,他们宁愿把时间掷在搓***、玩游戏之上,是想不到安静喜悦地赏月的。可见,这里的闲还是“闲适”的闲、“闲情雅致”的闲。
5、结合上面的学习收获,朗读课文,读出文章的情味。朗读指导
1)拉长字音,品味情感。如:“念--无与为乐者”,有一点寂寞之感;“盖--竹柏影也”,有一点兴奋:“但--少闲人如吾两人者耳”,有一点感慨。
2)放慢语速,放低语调。读出夜游承天寺的一点宁静的味道。如读月下写景段
3)节奏轻快,淡淡喜悦。如:月色入户,欣然起行。(寄情自然,见月则喜,月色如水,庆幸喜悦。)怀民亦未寝,相与步于中庭。(见到好友,竟也没睡,兴致大增。)盖竹柏影也。(融进自然,心情闲适,恍然大悟,心情畅和。)(新课标要求“欣赏文学作品,能有自己的情感体验”, “在阅读时努力做到知人论世”,鼓励学生“积极地、富有创意地建构文本意义”。为了突破本文 “解读作者复杂情感”这一难点,遵循“三个一”理念:一个基本切入点--闲人,观照写作背景;一颗人文心灵:关注人性需要;一双自己的眼睛:尊重多元解读)
六、推荐阅读苏轼的词《水调歌头》过渡:苏轼抒怀的作品还有一篇许多,老师给大家推荐一首老师挺喜欢的词。苏轼在中秋月圆之夜抒发对胞弟的思念,并表达对天下间所有离别的人的美好祝愿。(请欣赏动画***朗读)
七、课堂小结同学们,《记承天寺夜游》不仅是一幅清闲淡雅的水墨画,是一颗即使在不平遭遇中仍然用一颗恬淡的心灵去欣赏生活中的美的敏感心灵,更是一种饱经忧患仍然对社会和人生保持热情和积极进取的人生态度,是一种“宠辱不惊,闲看亭前花开花落,去留无意,漫观天外云卷去舒”的旷达情怀……尽管千年的时空相隔,使我们无法与苏轼握手相拥,但人性中豁达、乐观等美好的心态却是我们共同的追求!漫漫人生长路,我们也许会遭遇逆境,身处低谷,那时,请你记住承天寺夜游,记住苏轼。愿我们的心灵永远澄澈明净!愿我们的人生更加豁达从容!
