扼腕叹息用法-扼腕叹息典故

1.关于范仲淹的故事

2.有没有哪一个典故是说一个女人经常去渡口等待才郎相遇

3.《水调歌头·平山堂用东坡韵》原文及赏析

关于范仲淹的故事

1、宋真宗大中祥符八年（1015），范仲淹中了进士，得到真宗赵恒的接见，还荣赴了御赐的宴席。在此后的几十年间，范仲淹政绩斐然，如安抚江淮的蝗灾、修建“范公堤”等。

但由于喜欢给高层“挑刺”，仕途就像乘电梯般，上上下下，几起几落。章献太后刘娥当政时，他一会儿指责仁宗赵祯不该率领百官给太后祝寿。

一会儿要求太后还政，被贬到苏州；待得赵祯亲政后，他本受到重用，但又接连上书议论国事，讥切时弊，要求改革，结果得罪宰相吕夷简，再贬饶州。

2、范仲淹多次在朝为官之时宁折不弯，与恶势力做斗争，数次遭贬。在被贬谪到饶州之时，他患了肺疾。不久，妻子李氏也病在饶州。

在附近为官的好友寄其一首《灵乌赋》给他，说朝中之人将其数次直言当做是不祥的叫声。劝诫他日后闭紧嘴巴，只做一只翱翔高飞的鸟儿。

范仲淹当即回答了一首《灵乌赋》，禀复说，不管人们怎样厌恶乌鸦的哑哑之声，我却宁鸣而，不默而生。

3、曾有人在一座灵祠中听到范仲淹的祷问： " 我将来能当宰相吗？ " 神说不能。又问： " 我不能当宰相，做个良医如何？ " 或当宰相，或当良医，工作性质虽然不相同，但为民造福却是相同的。

范仲淹不做宰相就做良医的思想，确实是那个时代知识分子思想的精华。 " 毅然出走 " 是说范仲淹在二十岁时得知自己的身世，毅然离家出走，到南部 " 应天府书院 " 读书学习。

4、范仲淹在南京国子监读书的时候，真宗皇帝路过应天府，人们争先恐后的前去看望真龙天子，就连书院里的师生也不例外。只有范仲淹一人，还稳坐不动，只一心读他的圣贤书。

与他交好的同窗对他说，快去看啊，面见天子，这是一个多么难得的机会啊。但是范仲淹只随口说了句“将来再见也不晚”，连头也没抬又继续读书。

第二年他果然高中进士，参加殿试之时，有了面见天子的机会。不仅如此，后来还参加了皇帝举办的御宴。

5、范仲淹被贬到浙江当官时，一名小吏孙居中在任上，家贫子幼，缺路费，不能回乡。范仲淹赠钱数百缗，(缗，成串的钱，一千文为一缗)雇了一条船，把灵柩和一家老小送归家乡。

他派一位老衙吏护送。为避免途中为关卡阻滞，交给一首诗，并嘱咐道，“过关过卡，把这个拿出来就行了。”诗云：“十口相携泛巨川，来时暖热去凄然。关津若要知名姓，此是孤儿寡妇船。”

人物评价：

范仲淹“文武兼备”、“智谋过人”，无论在朝主政、出帅戍边，均系国之安危、时之重望于一身。他对某些军事制度和战略措施的改善，使西线边防稳固了相当长时期。

他领导的庆历革新运动，虽只推行一年，却开北宋改革风气之先，成为王安石“熙宁变法”的前奏；即使在担任地方官时，他也殚精竭虑，鞠躬尽瘁。

范仲淹不仅是北宋著名的政治家和军事家，还是一位卓越的文学家和教育家。作为宋学开山、士林领袖，他开风气之先，文章论议，必本儒宗仁义。

并以其人格魅力言传身教，一生孜孜于传道授业，悉心培养和荐拔人才；乃至晚年“田园未立”，居无定所，临终《遗表》一言不及私事。

他倡导的“先忧后乐”思想和仁人志士节操，为儒家思想中的进取精神树立了一个新的标杆，是中华文明史上闪灼异彩的精神财富。

参考资料：

有没有哪一个典故是说一个女人经常去渡口等待才郎相遇

“风陵渡口初相遇，一见杨过误终身。只恨我生君已老，断肠崖前忆故人。”

16岁的小襄儿在风陵渡遇到了杨过，杨过给她三枚金针，答应满足她三个愿望。

郭襄提出的第一个愿望，是想看看杨过的脸。

当杨过摘下面具的那一刹那，这个妙龄少女脸红心热，情窦初生，一发而不可收拾。这让我想起李少红《大明宫词》里的经典镜头：上元灯节，小太平在街上随手摘下了一个昆仑奴面具，面具后那张俊朗的笑脸，电掣雷击般震颤了一个女孩懵懂的天空，从此，她跌入情海不归路，而他，却不是她的人。风陵渡，终身误，何其相似的情节，何其相似的命运！

郭襄提出的第二个愿望，是希望自己生日那天，大哥哥能来襄阳城陪她说说话。

那一天，杨过不仅来了，而且破了两个千人蒙古军团，劫了二十万蒙古大军的粮草，更精彩的是，他为郭襄点亮了漫天烟花，烟花的字样是“恭祝郭二**多福多寿”！试想，这样的神勇，这样的魅惑，这样的浪漫，一个16岁的少女怎可能抵挡？她的一生就定格在了这一天，从此再没有走出过。经历过如此璀璨的华年，叫她以后能瞧得上谁？能瞧得上谁！？

郭襄提出的第三个愿望是：即便小龙女已不在人世，大哥哥也不要寻。

这一条，杨过没有照办。他当初的承诺是“但教力所能及，无不从命”，看起来好像是个霸王条款，留有余地，而关于小龙女的事，是不可能包含其中的。杨过苦等小龙女16年后，以为伊人不在，决然跳崖，而郭襄连想都没想，也紧跟着他跳崖！在她心里，他比她自己更重要，没有他，她便不能存活。

故事的发展总是峰回路转，他们三人都没。

对于杨过小龙女来讲，自然是皆大欢喜，而小襄儿只有黯然离场……

在郭襄眼里，杨过是无所不能的神明，是不能替代的偶像。在杨过眼里，郭襄是童话里的公主，纯真无瑕。很多人都好奇：杨过真的一点都不爱郭襄吗？这个问题，恐怕连金庸自己都不敢写清楚。

据说小龙女的原型是夏梦，那是金庸念念不忘的梦中情人，是他心目中最完美的女神，所以他断不会把杨过给了郭襄，也不可能破坏一个男子对女神的忠贞不二。然而，面对纯真烂漫，美丽多情的少女，杨过的心，难道真的从来就不为所动吗？如果从不曾泛起一丝涟漪，他又何必一辈子避而不见？这一点，似乎不可深究……

“一见杨过误终身”，正是这一生的痴念，使我们对小襄儿独怀怜惜。

风陵相遇，她是个单纯甜蜜的小萝莉，他已是誉满江湖情事沧桑的神雕大叔。萝莉遇上大叔的成熟，不可救药啊！然而，她与他，终归还是错过的人。杨过之所以是杨过，是因为他对小龙女的生不渝，而郭襄之所以成了郭襄，是因为她明知自己没戏，还要执着地站在空荡荡的舞台上，茕茕孑立，形影相吊。

郭襄的痴情叫人忍不住扼腕叹息，这么冰雪聪明的女子，怎么就这么看不穿呢？

其实，这跟聪明不聪明无关，人在情中，往往身不由己。

有人说，爱是一场催眠，醒来之后就如被谁吸了灵。爱过之后，总觉得不仅失去他，也失去了一部分自己。那个被爱的人总是掌灵者，去爱的人反而失魂。所以，在每段真心付出的感情中，总有一个人献祭了灵魂，收获了残忍——而郭襄，正是这个献祭者。

值得不值得？难以说清。

如花美眷，似水流年，都付于断井颓垣。从这个角度讲，郭襄明知不可为而为之，这痴情空负了大好青春，就连那峨眉山月，也会怜她青灯孤影独憔悴吧？

换个角度讲，人这一生，能有这样一份曾经绚烂的爱情，哪怕它在片刻快意和欢悦之后就转瞬成空，哪怕它是一场错遇，只要它能够让人刻骨铭心，只要它无悔，又何尝不是一种体悟？

大凡轰轰烈烈的爱情，必然不是顺风顺水，正是因了它的险象环生波澜起伏才能扣人心弦。虽说旁观者都希望有情人终成眷属，可事实是，那些凄美的爱情悲剧更能震撼人，留下经年不灭的传奇。残缺，似乎成了爱情神话中不可剔除的催化剂。也许，残缺是对爱的另一种成全吧？不圆满的爱，抱憾的爱，不得不撒手的爱，将是心里的一朵血色玫瑰，痛着，念着，美着。

而得偿所愿的爱情，是不是能把回肠荡气的缱绻贯串到底？会不会因了琐碎烟火而黯然失色？就像童话一样，写到“从此，他们过上了幸福的生活……”就戛然而止，再不能往下写，不敢往下写。

有些比较唯心的人说，人这一辈子，要等的那个人只有一个，唯有一个。也许你会遇到得到，也许你会遇而不得，更多的可能是你根本遇不到，你们各自从生到，连擦肩而过的机会都没有，那个人只存在于你的梦中。

——小襄儿面临的正是第二种情形：遇而不得。

错过，时间的错过，机缘的错过，都是冥冥之中注定的因果。相逢不恨晚，错过了缘分，不一定就错过了美丽，就如郭襄的心里，永不懊悔那一天的相遇，这一世的守望。

金庸笔下的爱情，大多是大爱大恨，穷其一生。当然，这只是文艺作品中爱情的题中之义，而我们寻常人等，对此恐怕是爱而惧之，毕竟那样太虐心了点，神经受不了。我们唯求朝朝暮暮长相守，平平淡淡才是真，惟其如此，才会对小襄儿这样的痴心女子倍加怜惜吧。

“一见杨过误终身”，看到这七个字，疼。

《水调歌头·平山堂用东坡韵》原文及赏析

　《水调歌头·平山堂用东坡韵》是南宋诗人方岳所作，下面是《水调歌头·平山堂用东坡韵》原文及赏析，欢迎阅读。

　原文

　秋雨一何碧，山色倚晴空。江南江北愁思，分付酒螺红。芦叶蓬舟千重，菰菜莼羹一梦，无语寄归鸿。醉眼渺河洛，遗恨夕阳中。

　苹洲外，山欲暝，敛眉峰。人间俯仰陈迹，叹息两仙翁。不见当时杨柳，只是从前烟雨，磨灭几英雄。天地一孤啸，匹马又西风。

　赏析

　“江南江北愁思”两句，意思是说平生行遍江南江北，积累起来的许多愁思，都付之一醉，暂时忘却吧。借酒消愁本来是人之常情，尤以文人为甚。但作者哪里来这么多“愁思”，它的具体内容又是什么呢？一是自伤飘泊无定，二是慨叹中原未复。这就是有点有染的写法，即先说明性质，然后再表现内容。

　“芦叶蓬舟千里”三句，写词人长年飘泊在外，不能回乡。“芦叶”句展示“蓬舟”（盖有蓬顶的小舟）在长满芦叶的岸边行驶之状。“千里”极言行程之长，飘泊地域之广阔。“菰菜莼羹”用的是张翰的典故：相传张翰在外作官时，见秋风起，想起了家乡的菰菜、莼羹和鲈鱼脍，就命驾而归。“菰菜莼羹”后面加上“一梦”两字，就否定了此事的现实性。因而只好“无语寄归鸿”，默默无言地目送征鸿南归。方岳是南宋后期著名的江湖派诗人之一，他少年飘荡江湖，中年以后，虽中了进士而宦游各地，还不免有“游宦成羁旅”之感。思归而不得，发为愁思，就是顺理成章的事了。

　“醉眼渺河洛，遗恨夕阳中”一句，意思是醉酒后的词人双眼朦胧，河洛一带渺不可及，而遗恨于夕阳之中，这不是其字面意思，实质上它抒发的是词人为中原沦落，未能收复而遗恨。

　下片又从眼前景物写起。“苹洲外”三句，写远山在黄昏中的姿态。“苹洲”是长满苹草的'洲渚；苹洲之外，远山在暮色中敛下了它的眉峰，这是将愁苦的感情移入于物，写的是带情之景。这种写法，一方面增加了状物的形象性，一方面也抒发了自己的感情，可谓一举两得。

　“人间俯仰陈迹”至“磨灭几英雄”五句，转入怀古。作者遥想当年与平山堂有密切关系的欧阳修和苏东坡两位“仙翁”已经逝去，黯然神伤扼腕叹息。

　“杨柳”和“烟雨”是欧阳修和苏东坡词中描写的平山堂景色，作者巧妙地引用这两个词，除了表示对欧苏二公无限景仰外，还寄托了沧桑之感。“杨柳”已非，“烟雨”依旧，而几许英雄，已磨灭于此变化之中。这几乎是文人登临怀古的一个永恒主题，骨子里是感到人生虚幻，蒙上了一层虚无的感伤色彩，这是失意牢落者常有的感情。

　最后两句，从怀古议论回到现实，写自己又将匹马登程，在西风凄烈的天地之间，怅然孤啸。其情其景，是够令人感伤的。这一结尾，又回到了飘泊的愁思，与上片遥相呼应。